Ocena:
Książka eksploruje tematy anarchicznego surrealizmu i alienacji, prezentując graficzną narrację wizualną, która jest zarówno wciągająca, jak i prowokująca do myślenia, choć ma pewne pochodne aspekty.
Zalety:⬤ Ujmuje istotne prawdy o alienacji i konformizmie
⬤ prezentuje unikalny format powieści wizualnej
⬤ posiada silne wyczucie stylu i przenikliwość.
Niektóre elementy mogą wydawać się wtórne; wymaga uważnej i być może niekonwencjonalnej lektury, aby znaleźć głębsze znaczenie.
(na podstawie 1 opinii czytelników)
The Projector and Elephant
Dwie surrealistyczne powieści graficzne o technologii, korporatyzacji i alienacji we współczesnym świecie autorstwa kultowego innowatora komiksu.
W 1968 roku brytyjski artysta i pisarz Martin Vaughn-James wyemigrował do Kanady. W ciągu następnych ośmiu lat stworzył jedne z najbardziej hipnotyzujących i pomysłowych dzieł w komiksie, o lata świetlne wyprzedzając swoich współczesnych. Wśród nich znalazły się Elephant i The Projector, powiązane ze sobą powieści graficzne, które prowadzą czytelnika (i Everymana z okularami) przez krajobrazy zbudowane zarówno z codzienności, jak i koszmaru. Zatłoczone superautostrady, spadające konie, rozległe miejskie pustkowia, kolosalni biznesmeni, obłąkane zwierzęta z kreskówek i międzygwiezdne pomarańcze to tylko niewielka część proroczej wizji Vaughna-Jamesa dotyczącej odwrotu społeczeństwa od świata naturalnego do sztucznego.
Po raz pierwszy w jednym tomie, zaprojektowanym i zredagowanym przez Setha oraz ze wstępem Jeeta Heera, Elephant i The Projector przypominają, że nie dogoniliśmy jeszcze Vaughna-Jamesa.
