Pozowanie nowoczesności - czarny model od Maneta i Matisse'a do dziś

Opinie czytelników

Książka służy jako katalog znaczącej wystawy muzealnej, zawierającej znakomite dzieła sztuki i naukowy komentarz. Eksploruje tradycje sztuki zachodniej i jest chwalona za badania, jakość produkcji i atrakcyjność wizualną. Wielu recenzentów uważa ją za cenny dodatek do bibliotek historii sztuki i świetne źródło do zrozumienia wystawy.

Książka jest pięknie wydana z doskonałymi kolorowymi fotografiami, kompleksowymi badaniami i solidnymi esejami. Służy zarówno jako katalog wystawy, jak i samodzielne źródło historii sztuki. Wielu czytelników wyraziło podekscytowanie jej powrotem do magazynu i doceniło jej wkład w zrozumienie zachodnich tradycji artystycznych.

Niektórzy czytelnicy wspomnieli o ryzyku pominięcia szczegółów podczas wystawy z powodu ograniczeń czasowych, ale jest to złagodzone przez książkę. W recenzjach nie odnotowano żadnych znaczących negatywnych komentarzy.

(na podstawie 12 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Posing Modernity - The Black Model from Manet and Matisse to Today

Zawartość książki:

Ambitne i odkrywcze badanie czarnej postaci kobiecej w sztuce nowoczesnej, śledzące dziedzictwo Maneta aż po sztukę współczesną.

To odkrywcze studium bada, w jaki sposób zmieniające się sposoby przedstawiania czarnej postaci kobiecej były fundamentalne dla rozwoju sztuki nowoczesnej. Posing Modernity bada spuściznę Olimpii (1863) Douarda Maneta, argumentując, że ten radykalny obraz oznaczał zmienną ewolucję w kierunku modernistycznych portretów czarnej postaci jako aktywnego uczestnika codziennego życia, a nie jako egzotycznego "innego". Denise Murrell bada mało znane powiązania między awangardystami XIX-wiecznego Paryża a społecznością wolnych czarnoskórych Paryżan po abolicji. Śledzi wpływ ponownego rozważenia przez Maneta czarnego modelu na XX wiek i za Atlantyk, gdzie Henri Matisse odwiedził kluby jazzowe Harlemu, a później stworzył transformacyjne portrety czarnych tancerzy jako ikony nowoczesnego piękna. Te i inne prace artysty nawiązują dialog z eleganckim stylem portretowania "Nowego Murzyna", za pomocą którego artyści renesansu Harlemu, w tym Charles Alston i Laura Wheeler Waring, przeciwstawiali się stereotypom rasowym. Książka kończy się spojrzeniem na to, jak przedstawienia Maneta i Matisse'a wpłynęły na Romare Beardena i nadal odbijają się echem w pracach takich globalnych współczesnych artystów, jak Faith Ringgold, Aim Mpane, Maud Sulter i Mickalene Thomas, którzy czerpią z historii sztuki, aby odkrywać jej różnorodne głosy.

Zawierająca ponad 175 ilustracji i profili kilku modelek, Posing Modernity oświetla długo niedostrzegane postacie i proponuje, że historia modernizmu nie może być kompletna, dopóki nie zbada istotnej roli czarnej kobiecej muzy w nim.