Późny modernizm: Polityka, literatura piękna i sztuka między wojnami światowymi

Opinie czytelników

Recenzje przedstawiają wyraźny kontrast w reakcjach na książkę Tyrusa Millera „Późny modernizm”. Jeden z recenzentów uważa książkę za głęboko przygnębiającą i trudną do strawienia, porównując ją do zepsutego mleka, podczas gdy inny recenzent docenia jej analityczną głębię i sposób, w jaki porusza się po literaturze modernistycznej, postrzegając ją jako satysfakcjonującą lekturę pomimo początkowych pozorów.

Książka oferuje głęboki wgląd w późny modernizm, zapewniając świeże podejście analityczne i zachęcając czytelników do odkrywania złożonych tematów literackich. Angażuje czytelników swoją unikalną interpretacją znaczących postaci literackich, zapewniając jednocześnie fascynującą narrację.

Książka może być trudna do strawienia, a niektórzy czytelnicy uznają ją za zagadkową i ciężką emocjonalnie. Jeden z recenzentów stwierdził, że po lekturze książki poczuł się chory i przygnębiony, co sugeruje, że jej tematyka może nie być dostępna lub przyjemna dla każdego.

(na podstawie 2 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Late Modernism: Politics, Fiction, and the Arts Between the World Wars

Zawartość książki:

Tyrus Miller otwiera nowe możliwości w tym studium kultury literackiej i artystycznej początku XX wieku. Podczas gdy studia nad modernizmem zazwyczaj koncentrowały się na istotnych wczesnych fazach modernistycznej rewolty, Miller skupia się na burzliwych późniejszych latach dwudziestych i trzydziestych XX wieku, śledząc rozpad modernizmu w latach międzywojennych.

Miller argumentuje, że w okresie odbudowy po I wojnie światowej i światowego kryzysu, który po niej nastąpił, nowe media technologiczne i siły społeczne masowej polityki otworzyły linie podziału w indywidualnym i zbiorowym doświadczeniu, podważając kulturowe podstawy ruchu modernistycznego. Miller pokazuje, jak późni moderniści próbowali odkryć sposoby na zajęcie tej nowej i często niebezpiecznej przestrzeni kulturowej. Czyniąc to, obnażali ruiny modernistycznej estetyki, jednocześnie przekraczając jej granice.

W swojej szeroko zakrojonej dyskusji teoretycznej i historycznej Miller łączy rozwój kultury literackiej z tendencjami w sztukach wizualnych, krytyce kulturowej i politycznej, kulturze masowej i historii społecznej. Odkrywa ukryte zapożyczenia Wyndhama Lewisa ze Śpiewaka jazzowego Ala Jolsona; sytuuje Djunę Barnes między obrazami haute couture a intelektualizmem Duchampa; odkrywa podobieństwa Becketta z surrealistycznymi rzeźbami Giacomettiego i bolszewickimi klaunami Bim-Bom; i rozważa Minę Loy zarówno jako wizjonerską pisarkę, jak i projektantkę dekoracyjnych abażurów. Żywa i wciągająca lektura kultury Millera w tym burzliwym okresie ujawnia jej zaskakującą antycypację naszej własnej ponowoczesności.