Ocena:
Pitchfork 500 oferuje kompilację godnych uwagi utworów z ostatnich trzydziestu lat wraz ze spostrzeżeniami i anegdotami, przemawiając do fanów muzyki, którzy chcą odkrywać lub ponownie odkrywać muzykę. Jednak cierpi z powodu poważnych problemów z jakością druku, co prowadzi do frustrującego doświadczenia czytelniczego dla wielu osób.
Zalety:Świetny wybór utworów z wnikliwymi podsumowaniami. Przydatny do odkrywania nowej muzyki i zawiera interesujące treści dla entuzjastów muzyki. Niektórzy użytkownicy uznali go za pomocny przy tworzeniu list odtwarzania lub służący jako element do rozmów.
Wady:Fatalna jakość druku, wielu recenzentów wspomina o rozmytym tekście i słabych materiałach. Książka ma problemy z edycją, z błędami i niespójnościami, które utrudniają czytanie. Niektórzy czytelnicy stwierdzili, że wybór jest zawężony lub brakuje w nim reprezentacji niektórych gatunków muzycznych.
(na podstawie 18 opinii czytelników)
The Pitchfork 500: Our Guide to the Greatest Songs from Punk to the Present
PITCHFORKMEDIA.COM - STRONA INTERNETOWA, KTÓRĄ THE NEW YORK TIMES UZNAŁ ZA ISTOTNĄ CZĘŚĆ LEKSYKONU POKOLENIA IPO D, TO LEKTURA OBOWIĄZKOWA - ŚWIEŻY PRZEWODNIK PO 500 NAJLEPSZYCH PIOSENKACH OSTATNICH TRZYDZIESTU LAT.
Pitchforkmedia.com, uznana przez The New York Times Magazine za najlepszą stronę z krytyką muzyczną w sieci, stała się wiodącym niezależnym źródłem dziennikarstwa muzycznego, miejscem, do którego ludzie zwracają się, aby dowiedzieć się, co dzieje się w nowej muzyce. Założony w 1995 roku, Pitchfork stał się jednym z najbardziej oddanych fanów w sieci, z ponad 1,6 miliona czytelników miesięcznie, którzy śledzą codzienne recenzje, wiadomości, funkcje, filmy i wywiady.
W The Pitchfork 500: The Pitchfork 500: Our Guide to the Greatest Songs from Punk to the Present, Pitchfork przedstawia swoje spojrzenie na 500 najlepszych piosenek z ostatnich trzech dekad. Skupiając się na indie rocku (Arcade Fire, the Shins), hiphopie (Public Enemy, Jay-Z), elektronice (Daft Punk, Boards of Canada), popie (Madonna, Justin Timberlake), metalu (Metallica, Boris) i eksperymentalnej muzyce undergroundowej (Suicide, Boredoms), zawiera zupełnie nowe eseje i recenzje napisane z ostrym dowcipem i wnikliwością, z których słynie strona.
Rozpoczynająca się w 1977 roku wraz z narodzinami punka i muzyki niezależnej, The Pitchfork 500 przebiega chronologicznie, a każdy rozdział reprezentuje odrębny okres i oferuje narrację o tym, jak muzyczny krajobraz tamtych czasów wpłynął na jego artystów. Książka rozpoczyna się od Davida Bowiego, Lou Reeda, Iggy'ego Popa, Kraftwerk i Briana Eno, ojców chrzestnych art-rocka, którzy nadali ton i ton na następne trzydzieści lat, a kończy się w teraźniejszości, kiedy zespoły łączą się z nowymi odbiorcami za pośrednictwem portali społecznościowych i umieszczania w telewizji w czasie największej oglądalności - i kiedy pojedyncze mp3 może zmienić niszowego niezależnego artystę w globalną sensację. Podrozdziały takie jak Yacht Rock, Runaway Trainwrecks, Nanofads i Career Killers przywołują niektóre dalekie od klasycznych trendy muzyczne i identyfikują najbardziej winnych przestępców.
Modernizując format przewodnika muzycznego, The Pitchfork 500 odzwierciedla sposób, w jaki słuchacze coraz częściej przetwarzają muzykę - według piosenek, a nie albumów. Te 500 utworów kondensuje trzydzieści lat najważniejszej muzyki w ostateczną chronologiczną listę odtwarzania, a każdy utwór rozwija narrację, a co za tym idzie, samą muzykę.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)