Photoshop dla artystów 3D, tom 1: Ulepsz swoje rendery 3D! Previz, teksturowanie i postprodukcja

Opinie czytelników

Książka otrzymała wiele recenzji, z których wiele chwaliło praktyczne techniki i przydatne spostrzeżenia dla artystów 3D i użytkowników Photoshopa. Niektórzy czytelnicy wyrazili jednak rozczarowanie z powodu nacisku na techniki oparte na zdjęciach, a nie na malowaniu, a także braku dostarczonych zasobów, takich jak pliki cyfrowe do ćwiczeń.

Książka jest dobrze napisana, pełna inspirujących i istotnych treści oraz oferuje szeroki zakres technik dla artystów 3D i ulepszeń Photoshopa. Zawiera również wypowiedzi doświadczonych profesjonalistów, dzięki czemu jest cennym źródłem informacji zarówno dla początkujących, jak i doświadczonych artystów. Wielu recenzentów doceniło szczegółowe wskazówki dotyczące ulepszania renderów, tworzenia tekstur i profesjonalnych praktyk w zakresie przepływu pracy 3D.

Kilku recenzentów zauważyło brak nacisku na malowanie tekstur, a większość technik opiera się na pozyskiwaniu zdjęć. Brak dostarczonych plików cyfrowych do ćwiczeń utrudnił czytelnikom zastosowanie zademonstrowanych metod. Ponadto, niektóre instrukcje zostały uznane za niejasne, a obrazy w książce były czasami trudne do odczytania ze względu na ich rozmiar.

(na podstawie 35 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Photoshop for 3D Artists, Volume 1: Enhance Your 3D Renders! Previz, Texturing and Post-Production

Zawartość książki:

Niezależnie od tego, z jakiego oprogramowania 3D korzystają artyści, Photoshop pozostaje kluczowym narzędziem w całym procesie produkcji. Techniki przedstawione w książce Photoshop for 3D Artists: Volume 1 mają na celu pokazanie, w jaki sposób techniki 2D można płynnie łączyć z potokiem produkcyjnym 3D, uzyskując wysokiej jakości obraz oraz wszechstronny i usprawniony przepływ pracy. Książka oferuje artystom możliwość uczenia się od najlepszych profesjonalistów, takich jak Andrzej Sykut, Fabio M. Ragonha i Zoltan Korcsok, którzy chętnie dzielą się wskazówkami i sztuczkami, które opracowali przez lata pracy w branży 3D.

Samouczki w programie Photoshop dla artystów 3D: Volume 1 obejmują wiele różnych tematów, od początkowego etapu koncepcyjnego po postprodukcję. Previz i koncepcje są badane, pokazując zalety korzystania z programu Photoshop do planowania i wizualizacji projektów. Przedstawiono również łączenie obrazów z biblioteki w programie Photoshop w celu tworzenia niestandardowych tekstur, a także sposób, w jaki program Photoshop może być wykorzystywany jako skuteczna alternatywa dla długich testów renderowania, koncentrując się na przejściach kompozycji, dodawaniu efektów cząsteczkowych oraz ulepszaniu regulacji światła i kolorów. Te techniki postprodukcji stają się coraz bardziej popularne w branży, ponieważ Photoshop staje się coraz potężniejszym i oszczędzającym czas narzędziem, umożliwiającym niemal każdemu artyście 3D ulepszanie swoich ostatecznych renderów.

Dzięki doświadczeniu poszczególnych autorów, przejrzyście napisanym samouczkom i obrazom z postępu prac, Photoshop dla artystów 3D: Volume 1 to ponadczasowe źródło wiedzy zarówno dla weteranów, jak i początkujących artystów.