Ocena:

Książka została dobrze przyjęta ze względu na swoją wartość historyczną i artystyczną, prezentując prace Paula Outerbridge'a z oszałamiającymi wizualnie obrazami. Niektórzy recenzenci zwrócili jednak uwagę na problemy z językiem użytym w książce i postrzegany brak ekscytacji tematem dla współczesnych odbiorców.
Zalety:Wysokiej jakości fotografie, obszerna historia twórczości Paula Outerbridge'a, oszałamiające wizualnie obrazy, świetna wartość dla kolekcjonerów.
Wady:Bariera językowa może przeszkadzać niektórym czytelnikom, niektóre obrazy mogą wydawać się przestarzałe lub mniej ekscytujące według dzisiejszych standardów.
(na podstawie 6 opinii czytelników)
Paul Outerbridge (1896-1958) był alchemikiem pożądania, zarówno w swoich wystawnych obrazach reklamowych, jak i miękkich aktach. Kolor był integralną częścią jego estetycznego uroku, obejmując złożony proces trójkolorowego karbonu w celu stworzenia uwodzicielskiej powierzchni tekstury i tonu.
Jego poszukiwaniem były "sztuczne raje" - doskonałość formy z surrealistyczną krawędzią. Ta zwięzła monografia przedstawia wyjątkową estetykę Outerbridge'a oraz jego komercyjną i artystyczną trajektorię, od jego zawodowego szczytu jako najlepiej opłacanego fotografa komercyjnego w Nowym Jorku, aż po jego ucieczkę do Hollywood w latach czterdziestych XX wieku po skandalu związanym z jego fotografią erotyczną.
Dzięki kluczowym przykładom z jego dorobku, książka bada innowacyjny styl Outerbridge'a poprzez kubistyczne obrazy martwej natury, fotografie z czasopism i jego kontrowersyjne akty, a także jego interakcje z innymi awangardowymi fotografami, takimi jak Alfred Stieglitz, Paul Strand i Man Ray. Po drodze rozpoznajemy szczególną zdolność Outerbridge'a do przekształcania przedmiotów codziennego użytku w quasi-abstrakcyjną kompozycję oraz jego pionierską rolę w promowaniu ekspresjonistycznego, a także komercyjnego potencjału kolorowych fotografii.