Ocena:
Książka składa się z czterech esejów na temat malarstwa martwej natury, zawierających przemyślaną analizę, kontekst historyczny i krytykę literacką. Czytelnicy doceniają jej głębię i wnikliwość, zwłaszcza do celów akademickich i przygotowywania wycieczek, chociaż niektórzy uważają ją za zbyt techniczną i trudniejszą do strawienia.
Zalety:⬤ Dobrze napisana i wnikliwa
⬤ zapewnia kontekst historyczny i krytykę literacką
⬤ cenna dla docentów muzealnych i artystów
⬤ obejmuje temat, który jest często pomijany
⬤ łączy klasyczne i postmodernistyczne perspektywy sztuki
⬤ uważana za przełomowe dzieło na temat martwej natury.
⬤ Ograniczona do zachodniego kanonu
⬤ może być zbyt techniczna i analityczna dla zwykłych czytelników
⬤ niektórzy uznają ją za ciężką i trudną do strawienia
⬤ postrzegana nerdowatość w podejściu może nie spodobać się wszystkim.
(na podstawie 14 opinii czytelników)
Looking at the Overlooked: Four Essays on Still Life Painting
W tej jedynej aktualnej pracy krytycznej na temat malarstwa martwej natury w dowolnym języku, Norman Bryson analizuje pochodzenie, historię i logikę martwej natury, jednej z najtrwalszych form malarstwa zachodniego. Pierwszy esej poświęcony jest rzymskiemu malarstwu ściennemu, podczas gdy w drugim autor bada główny segment historii martwej natury, od XVII-wiecznego malarstwa hiszpańskiego po kubizm.
Trzeci esej zajmuje się kontrowersyjną dziedziną XVII-wiecznej holenderskiej martwej natury. W ostatnim eseju Bryson konkluduje, że utrzymująca się tendencja do obniżania rangi gatunku martwej natury jest głęboko zakorzeniona w historycznym ucisku kobiet.
W Looking at the Overlooked Norman Bryson jest najbardziej błyskotliwy. Te znakomicie napisane eseje pobudzą nas do spojrzenia na całą tradycję martwej natury nowymi i krytycznymi oczami.
