Ocena:

Książka zapewnia szczegółowe badanie historii książki związanej z drukiem ukiyo-e, zawierając krytyczne spojrzenie na przemysł wydawniczy Edo oraz skrzyżowanie sztuki i biznesu. Jest znana z wciągającego pisania i dogłębnego badania, choć koncentruje się głównie na ograniczonym zakresie przypadków.
Zalety:Dobrze poinformowane podejście do drukowania ukiyo-e, wspaniałe ilustracje, solidne badania, wciągająco napisane i oferuje wgląd w kluczowe postacie i decyzje biznesowe w branży wydawniczej Edo.
Wady:Skupia się głównie na ograniczonym studium przypadku obejmującym tylko cztery pozycje.
(na podstawie 4 opinii czytelników)
Partners in Print: Artistic Collaboration and the Ukiyo-E Market
Ten fascynujący opis współpracy w gatunku ukiyo-e (obrazy pływającego świata) oferuje nowe podejście do zrozumienia produkcji i odbioru kultury drukowanej we wczesnonowożytnej Japonii. Zapewnia korektę postrzegania tradycji ukiyo-e jako produktu twórczych talentów indywidualnych artystów, ujawniając zamiast tego wiele tożsamości, które tworzyły i rozpowszechniały drukowane prace. Julie Nelson Davis pokazuje na przykładach z późniejszego XVIII wieku, że ten popularny gatunek był wynikiem wymiany między wydawcami, projektantami, pisarzami, rzeźbiarzami, drukarzami, mecenasami, nabywcami i czytelnikami. Przekształcając te prace jako przykłady sieci współpracy handlowej i artystycznej, Davis oferuje zniuansowane spojrzenie na złożoność tej tradycji i poszerza nasze rozumienie dynamicznych procesów produkcji, odbioru i intencji w płynącej światowej kulturze druku.
Cztery studia przypadków dostarczają dowodów na to, jakie były sposoby współpracy między producentami artystycznymi w tym okresie. W każdym przypadku Davis bada inną konfigurację współpracy: między nauczycielem a uczniem, dwoma malarzami i ich wydawcami, projektantem i wydawcą oraz pisarzem i ilustratorem. Każdy z nich bada tryb partnerstwa poprzez pojedyncze dzieło: specjalnie zamówiony druk, bogato ilustrowany album, drukowany zwój dłoni i niedrogą ilustrowaną powieść. Te studia przypadków badają różnorodność drukowanych rzeczy w tym okresie, od drogich dzieł stworzonych dla wybranego kręgu koneserów po te przeznaczone do sprzedaży po skromnej cenie szerokiej publiczności. Podejmują one znane tematy z pływającego świata - koneserstwo, piękno, seks i humor - i badają wiele wymiarów dociekań istotnych dla tej dynamicznej kultury: status sztuki, ocenę piękna, reprezentację seksualności oraz napięcie między umysłem a ciałem.
Tam, gdzie wcześniejsze badania nad drukami drzeworytniczymi koncentrowały się na indywidualnym artyście, Partners in Print robi duży krok naprzód w kierunku bogatszego obrazu procesu twórczego. Umieszczenie tych prac w kontekście epoki nie tylko ujawnia estetyczną sieć reagującą i kształtowaną przez pragnienia konsumentów w określonym miejscu i czasie, ale także przyczynia się do szerszej dyskusji na temat roli sztuki i miejsca materialnego tekstu we wczesnym świecie nowożytnym.