Orkiestracja akustyczna i MIDI dla współczesnego kompozytora: Praktyczny przewodnik po pisaniu i sekwencjonowaniu dla orkiestry studyjnej

Opinie czytelników

Książka spotkała się z mieszanymi opiniami użytkowników, którzy podkreślają jej szczegółową zawartość dotyczącą orkiestracji MIDI i instrumentów akustycznych, a jednocześnie krytykują ją za przestarzałe przykłady techniczne i wysokie koszty wymaganego oprogramowania i sprzętu. Niektórzy czytelnicy uważają ją za bardzo pomocną, zwłaszcza dla początkujących i hobbystów, podczas gdy inni uważają, że brakuje jej nowoczesności i przystępności cenowej.

Książka jest szczegółowa i zawiera jasne, konkretne techniki, które pomagają ulepszyć cyfrową produkcję muzyki; jest to szczególnie korzystne dla początkujących i hobbystów w komponowaniu gier. Jest dobrze skonstruowana do użytku edukacyjnego i skutecznie obejmuje ważne zasady orkiestracji.

Wiele przykładów i wspomnianego oprogramowania jest przestarzałych i brakuje nowoczesnego kontekstu związanego z technologią MIDI. Koszt sprzętu i oprogramowania niezbędnego do wykonania ćwiczeń może być zbyt wysoki, co czyni go mniej dostępnym dla osób z ograniczonym budżetem. Ponadto pojawiają się skargi na literówki i słabą edycję materiału.

(na podstawie 8 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Acoustic and MIDI Orchestration for the Contemporary Composer: A Practical Guide to Writing and Sequencing for the Studio Orchestra

Zawartość książki:

Acoustic and MIDI Orchestration for the Contemporary Composer, Second Edition dostarcza skutecznych wyjaśnień i ilustracji, które uczą, jak zintegrować tradycyjne podejście do orkiestracji z wykorzystaniem nowoczesnych technik sekwencjonowania i narzędzi dostępnych dla współczesnego kompozytora. Obejmując oba podejścia, Pejrolo i DeRosa oferują kompleksowe i wieloaspektowe doświadczenie edukacyjne, które rozwinie twoje umiejętności orkiestracji i sekwencjonowania oraz ulepszy twoje ostateczne produkcje.

Wiodący podręcznik na ten temat, druga edycja pozwala doświadczonym kompozytorom i producentom na zapoznanie się z technikami sekwencjonowania stosowanymi w tradycyjnych stylach pisania i aranżacji. Książka nadal zapewnia kompleksowe i solidne doświadczenie edukacyjne i została w pełni zmieniona, aby uwzględnić najnowsze narzędzia i techniki.

Nowe wydanie zostało zaktualizowane o:

⬤ Nowy rozdział poświęcony pisaniu okładek i sekwencjonowaniu dla zespołów wokalnych.

⬤ Pokrycie pisania dla różnych rozmiarów zespołów.

⬤ Nowy rozdział końcowy poświęcony pisaniu i technikom produkcji dla współczesnych zespołów mieszanych.

⬤ Wszystkie nowe techniki, narzędzia i biblioteki dźwięków dostępne dla współczesnego kompozytora.

Towarzysząca strona internetowa (www.routledge.com/cw/pejrolo) zawiera szeroki wybór przykładów audio, szablonów, dźwięków i filmów prezentujących procesy operacyjne, umożliwiając słuchanie technik omawianych w książce.