Opętania: Sztuka tubylcza / Kultura kolonialna / Dekolonizacja

Opinie czytelników

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 4 głosach.

Oryginalny tytuł:

Possessions: Indigenous Art / Colonial Culture / Decolonization

Zawartość książki:

Sztuka Afryki, Oceanii i rdzennej Ameryki była słynną inspiracją dla dwudziestowiecznych artystów modernistycznych, takich jak Pablo Picasso, Henri Matisse i Max Ernst. Czy było to międzykulturowe odkrycie, które należało uczcić? Czy tylko kolejny przykład zachodniego kolonialnego zawłaszczenia?

Jak mogłaby wyglądać "zdekolonizowana" historia sztuki? W ciągu ostatniego półwiecza pojawiły się badania, które poświęciły uwagę sztuce Afryki, Oceanii i rdzennej Ameryki - choć często w kategoriach związanych z koneserstwem sztuki plemiennej, bez uznania kolonialnych kontekstów rdzennych tradycji artystycznych lub historii zawłaszczania i przemocy, i często zatrzymywały się przed zaangażowaniem w rdzenne wizje lub głosy. "Dekolonizacja" odnosi się do wydarzenia, wyzwolenia. W pewnym sensie dekolonizacja miała miejsce: był to moment uzyskania niepodległości przez wcześniej skolonizowane narody w Afryce, Azji i Oceanii. Ale z innej perspektywy, bardziej widocznej w obecnej debacie, dekolonizacja trwa. Jaką pracę wykonuje teraz sztuka na rzecz dekolonizacji? I w jaki sposób my, widzowie, możemy być aktywnymi agentami w redefiniowaniu tych historii?

Possessions, opublikowana po raz pierwszy w 1999 roku, oferowała dynamiczną i prawdziwie międzykulturową historię sztuki, koncentrującą się na spotkaniu lub konfrontacji w Australazji między kulturami wizualnymi europejskiej kolonizacji a rdzenną ekspresją. Nowe wydanie Possessions wnosi wkład w dzisiejsze debaty na temat różnorodności i rasy, dając głos rdzennym artystom i ich ciągłej obecności w sztuce współczesnej. Nowy wstęp i rozdział końcowy osadzają książkę w teraźniejszości, z najnowszymi badaniami, katalogami i zaktualizowanymi odniesieniami.