Ocena:
Książka jest pięknie wydana i oferuje dogłębne studium znaczącej kolekcji fotografii, co czyni ją cennym źródłem dla fotografów i historyków sztuki. Jednak dla niektórych czytelników może być zbyt specjalistyczna, koncentrując się głównie na pochodzeniu, a nie na analizie sztuki.
Zalety:⬤ Pięknie wyprodukowana, zaprojektowana i zbadana
⬤ pouczająca i obowiązkowa dla fotografów i historyków sztuki
⬤ doskonały towarzysz wystawy MOMA
⬤ zawiera niesamowitą kolekcję i kontekst historyczny.
⬤ Zbyt specjalistyczna dla ogółu czytelników
⬤ ograniczona analiza samej sztuki
⬤ duży nacisk na pochodzenie i odkrycie fotografii.
(na podstawie 7 opinii czytelników)
Object: Photo. Modern Photographs: The Thomas Walther Collection 1909-1949
OBJECT: PHOTO zawiera genialne fotografie z pierwszej połowy XX wieku - najbardziej dynamicznego i radykalnego okresu w rozwoju nowoczesnej fotografii - ale bada je przy użyciu nowego podejścia: zamiast uprzywilejowywać treść obrazów, przenosi dialog na obiekt fotograficzny - rzeczywistą, fizyczną rzecz stworzoną przez konkretnego artystę przy użyciu określonych technik w określonym czasie, która przetrwała do teraźniejszości z unikalną historią. Ta perspektywa zapewnia nowy wgląd w wyjątkową naturę każdej pracy i gęstość odniesień, które każda z nich zawiera, jednocześnie uznając kulturowe znaczenie fotografii z okresu międzywojennego - a także rzadkość jej najlepszych przykładów.
Uznanie tego znaczenia poinformowało Muzeum Sztuki Nowoczesnej o nabyciu w 2001 roku 341 modernistycznych fotografii, które obecnie tworzą kolekcję Thomasa Walthera, z których każda jest prezentowana w tym tomie w specjalnych 5-kolorowych reprodukcjach i towarzyszy jej bezprecedensowy stopień szczegółowych informacji, stanowiących nowe standardy w tej dziedzinie. OBJECT: PHOTO stanowi kulminację czteroletnich badań prowadzonych przez Działy Fotografii i Konserwacji Muzeum oraz przez ponad dwa tuziny wizytujących naukowców, demonstrując w swoich różnorodnych głosach ich niezwykłą współpracę z dziełami i ze sobą nawzajem.
Eseje historyków, kuratorów i konserwatorów poruszają takie tematy, jak presja polityczna i kulturowa kształtująca kształtowanie się awangardy fotograficznej w Europie, recepcja fotografii modernistycznej w tamtym czasie i w późniejszych ożywieniach zainteresowania nią, środowiska intelektualne, które generowały wówczas nowe historie fotografii, standardy i uzasadnienie analizy materiałów fotograficznych oraz fizyczne cechy fotografii w kolekcji Walthera jako dowód rozwoju materiałów fotograficznych w tym okresie. Tematyczne studia przypadków oparte na obiektach pokazują nowe wielowymiarowe podejście do fotografii jako obiektu kulturowego i artystycznego samego w sobie.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)