Opinie czytelników
Podsumowanie:Książka jest przeciętną lekturą z interesującymi tematami związanymi z mediami interaktywnymi i sztuką cyfrową, nadającą się do użytku w klasie. Istnieją jednak problemy z opóźnieniami w wysyłce i jakością fizyczną, takie jak luźne strony.
Zalety:⬤ Interesujące tematy dotyczące interaktywnych mediów i sztuki cyfrowej
⬤ łatwiejsza lektura niż większość podręczników
⬤ stan książki jest jak nowy po przybyciu dla niektórych użytkowników.
Wady:⬤ Wysyłka trwała dłużej niż oczekiwano, szczególnie dla członków Prime
⬤ wiele stron zostało zgłoszonych jako luźne i wypadające
⬤ brakuje konkretnych szczegółów i DVD, które zwiększyłyby doświadczenie edukacyjne.
(na podstawie 6 opinii czytelników)
Oryginalny tytuł:
New Media in Art
Zawartość książki:
Podążając za innowacyjnymi ideami dotyczącymi reprezentacji i swobodnego wykorzystania materiałów w kubizmie, futuryzmie i surrealizmie - szczególnie w pracach Duchampa - artyści porzucili ścisłe przestrzeganie tradycyjnych hierarchii mediów i przyjęli wszelkie środki, w tym technologiczne, które najlepiej służyły ich celom.
Zwłaszcza w ciągu ostatnich pięćdziesięciu lat idee dotyczące czasu i trwania przywróciły narrację w sztuce, poprzez kręcenie filmów i wideo, teatralność happeningów, performance i sztukę instalacji, cyfrowo manipulowaną fotografię i wirtualną rzeczywistość. Ta pionierska książka, pierwotnie opublikowana w 1999 roku pod tytułem Nowe media w sztuce końca XX wieku, omawia najbardziej wpływowych artystów na całym świecie - od Eadwearda Muybridge'a po Roberta Rauschenberga, Billa Violę i Pipilotti Rist - oraz te przełomowe dzieła, które radykalnie zmieniły mapę światowej sztuki.
W tym nowym i rozszerzonym wydaniu książka została całkowicie zaktualizowana, aby uwzględnić najnowsze prace cyfrowe, ponieważ technologia przenosi sztukę w nowych kierunkach.
