Nowa czarna awangarda: Fotografia między sztuką a modą

Opinie czytelników

Recenzje książki podkreślają jej oszałamiającą oprawę wizualną, piękne fotografie i znaczenie w prezentowaniu różnorodności w modzie i sztuce. Czytelnicy doceniają jej jakość, czyniąc ją pożądaną książką na stolik kawowy, która uosabia czarną doskonałość. Wielu z nich wyraża podekscytowanie odkrywaniem nowych artystów i stylów na jej stronach.

Oszałamiające ilustracje i fotografie, piękny układ, prezentuje różnorodnych artystów, żywe i kolorowe obrazy mody, zawiera eseje i wywiady, doskonała jakość w stosunku do ceny, świetna na prezent, przyjemna wizualnie i idealna na stolik kawowy, cechuje się empowermentem i indywidualnością w twórczej ekspresji.

Niektórzy recenzenci zauważyli brak głębi w tekście w porównaniu do wizualizacji, a kilku wyraziło opinię, że skupia się on głównie na modzie, bez wielu innych aspektów.

(na podstawie 27 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

The New Black Vanguard: Photography Between Art and Fashion

Zawartość książki:

W książce The New Black Vanguard: Fotografia między sztuką a modą, kurator i krytyk Antwaun Sargent odnosi się do radykalnej transformacji zachodzącej obecnie w modzie i sztuce. Pojawienie się czarnoskórej sylwetki i czarnoskórych modelek na wybiegach i okładkach w mediach i sztuce było jednym z wyznaczników coraz bardziej inkluzywnych społeczności mody i sztuki. Co ważniejsze jednak, współczesne słownictwo wizualne dotyczące piękna i ciała zostało ponownie nasycone nową witalnością i treścią dzięki wzrostowi liczby potężnych obrazów autorstwa międzynarodowej społeczności czarnoskórych fotografów.

W bogato ilustrowanym eseju Sargent otwiera rozmowę na temat roli czarnego ciała na rynku; wzajemnego zapylania między sztuką, modą i kulturą w konstruowaniu wizerunku; oraz barier instytucjonalnych, które w przeszłości stanowiły przeszkodę dla pełniejszego uczestnictwa czarnoskórych fotografów w branży modowej (i artystycznej).

Piętnaście portfolio artystów przedstawia najzdolniejszych współczesnych fotografów mody, w tym Tylera Mitchella, pierwszego czarnoskórego fotografa zatrudnionego do nakręcenia okładki dla American Vogue; Campbella Addy'ego, założyciela agencji i czasopisma Nii; oraz Nadine Ijewere, której wczesny tytuł serii, The Misrepresentation of Representation, mówi wszystko. Wraz z serią rozmów między pokoleniami, ich zdjęcia i historie przedstawiają historię integracji i wykluczenia w tworzeniu komercyjnego wizerunku Czarnych, jednocześnie proponując błyskotliwą rewizję przyszłości.

Fotografie autorstwa Campbell Addy, Arielle Bobb-Willis, Micaiah Carter, Awol Erizku, Nadine Ijewere, Quil Lemons, Namsa Leuba, Renell Medrano, Tyler Mitchell, Jamal Nxedlana, Daniel Obasi, Ruth Ossai, Adrienne Raquel, Dana Scruggs i Stephen Tayo.

A także rozmowy z Shaniqwą Jarvis, Mickalene Thomas i Deborah Willis.