Nomadzi na jałowej równinie: Wiersze o życiu i stracie

Opinie czytelników

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.

Oryginalny tytuł:

Nomads on a Barren Plain: Poems on Life and Loss

Zawartość książki:

Czasami ponury, ale brutalnie szczery, Nomads on a Barren Plain: Poems on Life and Loss bada umieranie i żałobę przez pryzmat indywidualnych chwil, zarówno iluzorycznych, jak i rzeczywistych. W tym zbiorze Michelle Spaw czerpie z wydarzeń historycznych i osobistych doświadczeń, aby zastanowić się nad tym, co dzieje się po naszej śmierci, a także nad podróżą, jaką odbywa zarówno dusza, jak i ci, którzy pozostali po odejściu ukochanej osoby.

Żywe opisy zawierają nieziemskie obrazy: płonący statek Wikingów, jaskinia szamana, hieroglify w grobowcu faraona. Wybory takie jak "History" i "Tending Grief" omawiają wspomnienia i żałobę w bardziej przyziemnych sceneriach ogrodu i pola bawiących się dzieci.

Artystka i projektantka z zawodu, pochodząca z Kansas City Spaw nigdy nie zamierzała napisać zbioru poezji. Wkrótce po nagłej śmierci męża zajęła się malarstwem jako terapią, aby poradzić sobie ze stratą, ale kiedy przyjaciółka zasugerowała, by oprócz prac plastycznych spróbowała pisać wiersze, odkryła nieoczekiwane ujście twórcze i pojawiła się nowa ekspresja jej żalu.

Podczas tego, co nazywa sesją "medytacyjnego tworzenia znaków", nastąpił rodzaj channelingu; myśli i frazy pojawiły się w nieprzewidziany sposób, alternatywne słownictwo emocjonalne, tak jakby nakładanie warstw farby powodowało nakładanie warstw słów, a wraz z nim zrozumienie, że smutek (choć nowy dla niej) jest tak stary jak sam czas. Rozważmy "Pompeje", gdzie dwoje kochanków dzieli ostatnie spojrzenie, oraz "Wdowę po marynarzu", napisaną z perspektywy kobiety stojącej na pokładzie statku, próbującej pocieszyć duchy marynarzy, mężczyzn, którzy zginęli w katastrofie morskiej.

Inne utwory mają bardziej osobisty charakter, jak "Forget Me Not", słodko-gorzki hołd ku pamięci jej męża, z subtelnym ukłonem w stronę jego zamiłowania do powieści, oraz "Reunion", w którym wyobraża sobie duchy swoich rodziców spotykających się ponownie po drugiej stronie po wielu latach rozłąki.

Bez względu na to, jak mroczne wydają się niektóre tematy, Spaw dostrzega pewne światło w bólu, jak w "Forgiveness", gdzie dzieli się swoim przekonaniem, że żadne wydarzenie, bez względu na to, jak traumatyczne, nie jest całkowicie jednostronne. Siła może pochodzić z cierpienia, niemal magiczna moc czai się pod powierzchnią, czekając na odkrycie i wykorzystanie jak talizman. "Przejście" i "Klepsydra" dostarczają czytelnikowi refleksji Spaw na temat jej własnego odejścia i ostatecznego miejsca spoczynku, w których przekazuje akceptację życiowej podróży i naturalnego biegu wydarzeń.

Pod wpływem różnych stylów pisania, w tym tłumaczeń Daniela Ladinsky'ego dzieł czternastowiecznego perskiego poety Hafiza, Spaw stosuje minimalistyczne podejście do opowiadania historii, używając krótkich wersów i ograniczonego języka, który często ujawnia duchowy i impresjonistyczny ton.

Ostatecznie Nomads on a Barren Plain: Poems on Lifeand Loss obejmuje więcej niż obserwacje dotyczące straty. Chodzi o to, by porzucić przeszłość, nie tylko tych, których kochaliśmy, ale także tych, którzy nas skrzywdzili, i znaleźć sposób na uhonorowanie i docenienie lekcji, których się nauczyliśmy, ścieżek, którymi kroczyliśmy, i rzeczy, które czynią nas tym, kim jesteśmy.