Nick Hornby

Opinie czytelników

Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.

Zawartość książki:

Nick Hornby (ur. 1980, Londyn) jest obecnie jednym z czołowych rzeźbiarzy swojego pokolenia w Wielkiej Brytanii, tworzącym prace zarówno w skali kameralnej, jak i monumentalnej, na przecięciu historii sztuki i współczesnej technologii. Praktyka Hornby'ego wykorzystuje oprogramowanie, które pozwala mu wyodrębniać, zmieniać i hybrydyzować rzeźby z historii sztuki w nowe dzieła wykonane z marmuru, stali, brązu, żywicy, drewna i materiałów kompozytowych. Można powiedzieć, że Hornby otworzył nowy język rzeźbiarski na XXI wiek.

Ta, jego pierwsza duża monografia, zawiera około 175 zdjęć, z których wiele jest reprodukowanych tutaj po raz pierwszy lub zostało zamówionych na potrzeby publikacji. Obok dokumentacji prac prezentowanych w galeriach i przestrzeniach zewnętrznych znajdują się zdjęcia produkcyjne wykonane w studiu i warsztatach produkcyjnych. Praktyka Hornby'ego została podzielona na cztery kategorie: Intersections, Extrusions, Hydrographics i Collaborations.

Przedmowa autorstwa Luke'a Sysona, dyrektora Fitzwilliam Museum w Cambridge, oferuje wgląd w wewnętrzne i zewnętrzne relacje Hornby'ego z rzeźbą, rozważając powiązania między dwoma i trzema wymiarami, abstrakcją i reprezentacją, "realnym" i cyfrowym.

Wstęp redaktora Matta Price'a zabiera czytelników na krótką wycieczkę po twórczości artysty, od jego wczesnego życia rodzinnego i studiów w Chelsea i The Slade w Londynie oraz Art Institute of Chicago, po jego ostatnie ważne wystawy i zlecenia. Price omawia szereg istotnych aspektów, takich jak znaczenie muzyki i dźwięku, które były kluczowymi elementami wczesnej twórczości Hornby'ego, rzeźby wykonane we współpracy z innymi, a także najnowsze prace łączące historię sztuki z technologią w ich projektowaniu i produkcji.

Esej autorstwa dr Hannah Higham, starszego kuratora ds. zbiorów i badań w Fundacji Henry'ego Moore'a, stanowi najbardziej znaczący jak dotąd krytyczny tekst na temat twórczości Hornby'ego, wyciągając konkretne punkty odniesienia w historii sztuki i omawiając związek między pracą a czasem. Higham dalej bada sposoby, w jakie ruch i pozycja widza zmieniają doświadczenie rzeźb, z nowymi kątami ujawniającymi świeże inspiracje artystyczne od Hansa Arpa czy Elizabeth Frink po pomysły społeczności, z którymi pracował Hornby i innych współczesnych artystów, z którymi współpracował.

Wywiad z dr Helen Pheby, zastępcą dyrektora ds. programowych w Yorkshire Sculpture Park, pogłębia wiedzę artysty na temat jego kulturowych i teoretycznych inspiracji, metod, materiałów i ideologii, w tym jego poglądów na współpracę, publiczny charakter sztuki i jej dostępność. Ich rozmowa zapewnia wgląd w sposób myślenia artysty na kluczowym etapie jego kariery.

Monografia po raz pierwszy gromadzi prace obejmujące całą karierę Hornby'ego. Jest ona następstwem pierwszej instytucjonalnej wystawy indywidualnej Hornby'ego w MOSTYN w Walii i jego pierwszego stałego zlecenia rzeźbiarskiego na świeżym powietrzu dla Harlow Science Park w Essex w Wielkiej Brytanii.

Publikacja została zredagowana przez Matta Price'a, zaprojektowana przez Hermana Lelie, wydrukowana przez EBS w Weronie i wydana przez Anomie w Londynie.