Ocena:

Recenzje książki poświęconej twórczości Nicka Cave'a podkreślają jej piękno, jakość i wnikliwą treść, opisując ją jako obowiązkową pozycję dla miłośników sztuki. Istnieją jednak pewne obawy dotyczące stanu, w jakim książka została otrzymana przez kilku kupujących, szczególnie w odniesieniu do opakowania i uszkodzeń.
Zalety:Niesamowita grafika z oszałamiającymi wizualizacjami, świetna jakość, wnikliwy tekst o inspiracjach i motywacjach Nicka Cave'a, gorąco polecany przez miłośników sztuki, piękne kolorowe tablice i służy jako wspaniały dodatek do każdej kolekcji sztuki.
Wady:Niektóre egzemplarze dotarły uszkodzone z powodu złego opakowania, co doprowadziło do niezadowolenia kilku klientów.
(na podstawie 15 opinii czytelników)
Bogaty w obrazy i komentarze, jest to niezbędny przegląd kariery Cave'a w sztuce reagującej społecznie.
Ostateczny tom poświęcony stale ewoluującej i zmieniającej kształt twórczości chicagowskiego artysty Nicka Cave'a: Forothermore podkreśla sposób, w jaki praktyka Cave'a zmieniała się i nadal zmienia w odpowiedzi na naszą historię i obecny moment kryzysu kulturowego. Zawierająca kilka nowych, nigdy wcześniej nie widzianych prac, książka pokazuje artystę u szczytu jego potęgi.
Poruszając tematy od historii sztuki po sprawiedliwość społeczną, Nick Cave: Forothermore zawiera eseje Naomi Beckwith, Romi Crawford, Antwaun Sargent, Malik Gaines, Krista Thompson i Meida Teresa McNeal. Całość uzupełniają wywiady z artystą na temat jego życia, pracy i praktyki pedagogicznej, a także dyskusja przy okrągłym stole między Cave'em a tancerką Damitą Jo Freeman, muzykiem Noną Hendryxem i wydawcą Lindą Johnson Rice na temat sztuki i wpływów Cave'a, a także kluczowych zjawisk kulturowych, od Soul Train po magazyn Ebony. Nick Cave: Forothermore ukazuje sposób, w jaki sztuka, muzyka, moda i performance mogą pomóc nam wyobrazić sobie bardziej sprawiedliwą przyszłość.
Nick Cave (ur. 1959) jest artystą i pedagogiem działającym na pograniczu sztuk wizualnych i performatywnych za pośrednictwem szerokiej gamy mediów, w tym rzeźby, instalacji, wideo, dźwięku i performansu. Cave jest dobrze znany ze swoich Soundsuits, rzeźbiarskich form opartych na skali jego ciała, początkowo stworzonych w bezpośredniej reakcji na pobicie Rodneya Kinga przez policję w 1991 roku. Cave miał duże wystawy m.in. w MASS MoCA (2016), Cranbrook Art Museum (2015), Saint Louis Art Museum (2014-15), ICA Boston (2014), Denver Art Museum (2013), Seattle Art Museum (2011) i Yerba Buena Center for the Arts (2009). Cave mieszka i pracuje w Chicago.