Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 3 głosach.
Community Music at the Boundaries
Historycznie rzecz biorąc, studia muzyczne koncentrowały się na konserwatorium, które uprzywilejowywało studia nad zachodnioeuropejskim kanonem i zachodnioeuropejską praktyką.
Eurocentryczny sposób badania muzyki wykluczył społeczności, które są uważane za marginalizowane na jeden lub więcej sposobów, mimo że większość ludzkich doświadczeń z muzyką znajduje się poza tym obszarem. Muzyka społecznościowa pojawiła się jako kontrnarracja dla hegemonicznego kanonu muzycznego: stara się zwiększyć udział tych, którzy żyją na granicach.
Community Music at the Boundaries bada muzykę i tworzenie muzyki na tych krawędziach. "Prawdziwa siła muzyki społecznościowej", pisze Roger Mantie w przedmowie, "nie leży w fikcji prób wyeliminowania granic (lub udawania, że nie istnieją), ale w podjęciu wyzwania ich "przekraczania"". Wkład naukowców i badaczy, praktyków muzycznych i administratorów bada przecięcie muzyki i społeczności w różnych formach tworzenia muzyki: zespołach, chórach uniwersyteckich i policyjnych, zespołach, grupach koncertowych w więzieniach, młodzieżowych grupach muzycznych, klasach instrumentów, symfoniach, kręgach perkusyjnych oraz reżyserii muzycznej i występach.
Niektóre z tematów poruszanych w tomie obejmują edukację i zmiany, muzykę i społeczności tubylcze, zdrowie i dobre samopoczucie, muzykę osób osadzonych w więzieniach oraz tożsamość kulturową. Rzucając światło na granice, tom ten zapewnia bogactwo międzynarodowych perspektyw i wiedzy na temat sposobów, w jakie muzyka poprawia życie.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)