Ocena:
Książka „Music In Washington” zawiera chronologiczny opis północno-zachodniej sceny muzycznej, podkreślając jej bogatą historię i wkład wielu muzyków. Zawiera nowe wizualizacje i uznaje różnice kulturowe w rejonie Seattle. Chociaż obejmuje istotne aspekty sceny muzycznej, istnieje potrzeba głębszego zbadania niektórych kwestii społecznych związanych z kulturą muzyczną.
Zalety:Oferuje chronologiczny opis północno-zachodniej sceny muzycznej, zawiera wcześniej niewidziane zdjęcia i grafiki, rozpoznaje zapomnianych artystów i przedstawia wgląd w różnice kulturowe w Seattle.
Wady:Krótkie omówienie wielu muzyków ze względu na ograniczenia wydawcy i brak głębszej analizy rasizmu i poprawności politycznej na scenie muzycznej.
(na podstawie 2 opinii czytelników)
Music in Washington: Seattle and Beyond
Od ponad 100 lat północno-zachodni Pacyfik tworzy historię muzyki.
W tej nowej retrospektywie rzadkie fotografie przywołują muzyczne wspomnienia minionych dni, od najwcześniejszych dziewiętnastowiecznych orkiestr dętych po jazzowe kombinacje Roaring Twenties, twangersów hillbilly z lat czterdziestych, piosenkarzy rhythm-and-bluesowych z lat pięćdziesiątych i pokolenia rock'n'rollowców, w tym oryginalnych rockabilly z lat pięćdziesiątych, garażowych zespołów "Louie Louie" z lat sześćdziesiątych i psychodelicznych zespołów acid-rockowych, punków z lat siedemdziesiątych i artystów nowej fali z lat osiemdziesiątych oraz heavy metalowych headbangerów. Czytelnicy dowiedzą się, w jaki sposób biedny region walczył o zbudowanie niezbędnej infrastruktury, aby ostatecznie stworzyć opłacalny przemysł muzyczny i podziemną scenę, która ostatecznie zyskała globalne uznanie jako baza domowa ruchu grunge z lat 90-tych.
