Ocena:
Recenzje podkreślają, że książka jest niezbędnym źródłem informacji dla każdego zainteresowanego tworzeniem muzyki w społeczności, łącząc praktyczne przykłady z teoretycznymi spostrzeżeniami. Pasja autora i przystępny styl pisania sprawiają, że jest to przyjemna lektura, choć niektóre niuanse mogą stanowić wyzwanie dla czytelników z Ameryki Północnej.
Zalety:⬤ Zawiera niezliczone globalne przykłady praktyki muzycznej społeczności.
⬤ Napisana z głęboką pasją i wiedzą wynikającą z praktycznego doświadczenia autora.
⬤ Oferuje angażujący styl pisania, który jest przystępny i przyjemny.
⬤ Zapewnia cenny wgląd w społeczne tworzenie muzyki i rzuca wyzwanie akademickiemu snobizmowi.
⬤ Jest wysoce zalecany dla osób zajmujących się edukacją lub społeczną karierą muzyczną.
⬤ Może stanowić wyzwanie w zrozumieniu dla czytelników z Ameryki Północnej ze względu na brytyjską perspektywę.
⬤ Niektórzy czytelnicy mogą uznać głębię filozoficznych odniesień za przytłaczającą.
(na podstawie 5 opinii czytelników)
Community Music: In Theory and in Practice
Muzycy społeczni poruszają się w wielu różnych środowiskach i ułatwiają lokalne działania muzyczne w szerokim zakresie kontekstów społecznych, w tym w szkołach, szpitalach, miejscach kultu, festiwalach muzycznych i więzieniach.
Podkreślając znaczenie aktywnego uczestnictwa i wrażliwości na kontekst, integrują działania takie jak słuchanie, improwizowanie, wymyślanie i wykonywanie, jednocześnie podkreślając równość szans i promując różnorodne i przyjazne środowisko dla wszystkich. W książce Community Music: In Theory and in Practice autor Lee Higgins, uznany lider w badaniach i propagowaniu muzyki społecznościowej, bada interwencyjne podejście do aktywnego tworzenia muzyki poza formalnymi sytuacjami nauczania i uczenia się.
Umiejscawiając muzykę społecznościową w dzisiejszym szerszym krajobrazie muzycznym, Higgins prowadzi czytelnika przez historyczną perspektywę ruchu i badanie jego cech praktyki, a kończy dyskusją na temat przyszłych implikacji i kierunków dla tej charakterystycznej i coraz bardziej znaczącej dyscypliny muzykowania. Pierwsza pełnowymiarowa praca na ten temat Community Music: In Theory and In Practice jest lekturą obowiązkową dla każdego, kto zajmuje się edukacją muzyczną, muzykoterapią, etnomuzykologią stosowaną lub rozwojem kultury społeczności, a także dla praktyków i uczestników działań muzycznych społeczności.
