Music, Indigeneity, Digital Media
Eseje zawarte w tym tomie oferują bogate i zróżnicowane perspektywy na spotkanie rdzennej muzyki z technologiami cyfrowymi. Badają one, w jaki sposób media cyfrowe - czy to na CD, VCD, w Internecie, technologii mobilnej, czy w studiu - przekształciły się i stały się częścią rdzennej ekspresji kulturowej na całym świecie.
Technologie komunikacyjne od dawna były narzędziami budowania narodu i imperialnej ekspansji, ale te badania pokazują, jak w ostatnich dziesięcioleciach media cyfrowe stały się kreatywnym i politycznym zasobem dla rdzennej ludności, często pielęgnując odrodzenie kulturowe, wspomagając aktywizm i komplikując wcześniejsze hegemoniczne struktury władzy. Łącząc prace naukowców i muzyków z pięciu kontynentów, tom porusza aktualne kwestie transnacjonalizmu i suwerenności, produkcji i konsumpcji, archiwów i transmisji, podmiotowości i własności oraz wirtualności i postludzkości. Music, Indigeneity, Digital Media jest niezbędną lekturą dla naukowców zajmujących się etnomuzykologią, indigeneity i studiami nad mediami, oferując jednocześnie przydatne zasoby dla rdzennych muzyków i aktywistów.
Tom dostarcza nowych perspektyw na muzykę rdzenną, odświeża i rozszerza debaty na temat kultury cyfrowej oraz wskazuje, w jaki sposób media cyfrowe kształtują to, co oznacza bycie rdzennym w XXI wieku. Autorzy: Linda Barwick, Beverley Diamond, Thomas R.
Hilder, Fiorella Montero-Diaz, John-Carlos Perea, Henry Stobart, Shzr Ee Tan, Russell Wallace Thomas R. Hilder jest doktorem habilitowanym muzykologii na Uniwersytecie w Bergen.
Henry Stobart jest wykładowcą muzyki na Royal Holloway, University of London. Shzr Ee Tan jest starszym wykładowcą w Royal Holloway, University of London.