Ocena:
Książka służy jako kompleksowy przewodnik dla początkujących kompozytorów, obejmujący teorię muzyki, techniki orkiestracji i skuteczne przygotowanie do pracy. Zakłada ona jednak pewien poziom wiedzy muzycznej i jest bardziej korzystna dla tych, którzy są już zaznajomieni z komponowaniem muzyki, niż dla zupełnie początkujących.
Zalety:Szczegółowa i pouczająca, obejmuje podstawowe tematy kompozycji muzycznej, zawiera praktyczne umiejętności i techniki orkiestracji, doskonałe wskazówki dotyczące przygotowania do pracy i przydatne listy kontrolne.
Wady:Wymaga rozległej wiedzy muzycznej i płatnej licencji na oprogramowanie, potencjalnie ograniczająca dla początkujących, brak kolorowych grafik i zrzutów ekranu, które mogłyby pomóc w zrozumieniu.
(na podstawie 4 opinii czytelników)
Music for Film and Game Soundtracks with FL Studio: Learn music production, compose orchestral music, and launch your music career
Twórz i komponuj muzykę o jakości produkcyjnej dzięki mocy FL Studio 20 wraz z MuseScore i Wwise
Kluczowe cechy:
⬤ Rozwijaj szeroko stosowane techniki komponowania muzyki i twórz pełne partytury orkiestrowe.
⬤ Wykorzystaj moc FL Studio do tworzenia własnych ścieżek dźwiękowych na poziomie produkcyjnym.
⬤ Wykorzystaj najnowocześniejsze narzędzia, aby podsycić swoje kreatywne pomysły i rozpocząć karierę kompozytora.
Opis książki:
FL Studio to najnowocześniejsze środowisko do produkcji muzyki oraz potężne i łatwe w użyciu narzędzie do komponowania muzyki. W tym kompleksowym przewodniku dowiesz się, jak korzystać z narzędzi i technik FL Studio do projektowania ekscytujących ścieżek dźwiękowych do filmów, programów telewizyjnych, gier wideo i wielu innych.
Zaczniesz od zrozumienia biznesu związanego z komponowaniem, ucząc się, jak komunikować się, tworzyć partytury, sprzedawać swoje usługi, zdobywać koncerty i dostarczać projekty muzyczne klientom jak profesjonalista. Następnie skonfigurujesz swoje środowisko studyjne, będziesz poruszać się po kluczowych narzędziach, takich jak channel rack, piano roll, playlista, mikser i przeglądarka, a także eksportować utwory. Następnie książka pokazuje, jak komponować muzykę orkiestrową za pomocą programowania MIDI (interfejs cyfrowy instrumentu muzycznego), z sekcją poświęconą instrumentom smyczkowym. Będziesz tworzyć nuty za pomocą MuseScore dla żywych muzyków, aby grać swoje kompozycje. Później poznasz sztukę Foley do nagrywania realistycznych efektów dźwiękowych, tworzenia adaptacyjnej muzyki, która zmienia się w grach wideo i projektowania muzyki w celu wywołania określonych emocji, na przykład przerażającej muzyki, która przeraża słuchacza. Wreszcie, będziesz pracować nad przykładowym projektem, który pomoże ci przygotować się do kariery kompozytora.
Pod koniec tej książki będziesz w stanie tworzyć profesjonalne ścieżki dźwiękowe do filmów i gier wideo.
Czego się nauczysz:
⬤ Komponować gotową do produkcji muzykę do filmów i gier wideo.
⬤ Planować i dostarczać ścieżkę dźwiękową dla klientów jak profesjonalista.
⬤ Zastosowanie praktycznej teorii muzyki przy użyciu tematów, motywów przewodnich, skal i trybów.
⬤ Komponowanie muzyki orkiestrowej z wykorzystaniem programowania MIDI.
⬤ Projektować muzykę dla określonych emocji.
⬤ Twórz nuty za pomocą MuseScore, muzykę do filmów za pomocą Fruity Video Player i twórz muzykę diegetyczną.
⬤ Projektować interaktywną muzykę, wykorzystując resekwencjonowanie poziome i remiksowanie pionowe.
Dla kogo jest ta książka:
Ta książka jest przeznaczona dla muzyków i programistów, którzy chcą przenieść swoje umiejętności komponowania muzyki na profesjonalny poziom. Książka ta przyda się również reżyserom filmowym i projektantom gier, którzy chcą zaangażować się w tworzenie muzyki do własnych produkcji. Wszystko czego potrzebujesz to komputer i FL Studio.
