Ocena:

Książka stanowi kompleksowy przegląd muzeów sztuki współczesnej, oferując wnikliwy komentarz na temat ich rozwoju, projektu i znaczenia, szczególnie w Europie i Ameryce Północnej. Uzupełnia ją staranna kuratela i dogłębne badania.
Zalety:Dobrze zbadany i wnikliwy komentarz, elegancka prezentacja, niezbędna dla entuzjastów muzeów i deweloperów, pozytywnie podkreśla godne uwagi muzea.
Wady:Skupia się głównie na muzeach anglo-amerykańskich, co może ograniczać jej atrakcyjność dla szerszej publiczności.
(na podstawie 4 opinii czytelników)
The Art Museum in Modern Times
Jak zmieniły się muzea sztuki w ostatnim stuleciu? Dokąd zmierzają w przyszłości? Charles Saumarez Smith ma wyjątkowe kwalifikacje, aby odpowiedzieć na te pytania, będąc u steru trzech głównych instytucji w trakcie swojej wybitnej kariery. W książce The Art Museum in Modern Times Saumarez Smith podjął się odysei, odwiedzając muzea sztuki na całym świecie i badając, w jaki sposób doświadczenie sztuki jest kształtowane przez budynki, w których się ona znajduje.
Jego opowieść zaczyna się od Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku, jednego z pierwszych muzeów, które skupiło się na sztuce teraźniejszej, a nie przeszłej. Kiedy zostało otwarte w 1939 roku, odważnie modernistyczny budynek MoMA stanowił ostrą ripostę na neoklasycyzm większości wcześniejszych muzeów sztuki. Od tego momentu Saumarez Smith bada dziesiątki innych muzeów, w tym Tate Modern w Londynie, Getty Center w Los Angeles, West Bund Museum w Szanghaju i Centre Pompidou w Paryżu. Bada zmieniające się powody, dla których odwiedzamy muzea, zmiany w sposobie organizacji i wyświetlania eksponatów oraz spektakularne nowe architektoniczne punkty orientacyjne, które same w sobie stały się celami podróży.
Ta w pełni ilustrowana celebracja nowoczesnego muzeum sztuki o globalnym zasięgu, ale pełna osobistych spostrzeżeń, spodoba się zarówno miłośnikom sztuki, profesjonalistom muzealnym, jak i zwiedzającym muzea.