Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.
Modernism and the Spiritual in Russian Art: New Perspectives
W 1911 roku Wasilij Kandinsky opublikował pierwsze wydanie „O duchowości w sztuce”, przełomowego modernistycznego traktatu, w którym starał się przeformułować znaczenie sztuki i prawdziwą rolę artysty. Dla wielu artystów późnej imperialnej Rosji - kultury, na którą głęboki wpływ miało przyjęcie przez reżim bizantyjskiego prawosławia wieki wcześniej - kwestie religii i duchowości miały ogromne znaczenie. Gdy artyści i szersza społeczność artystyczna eksperymentowali z nowymi ideami i interpretacjami na początku XX wieku, ich związek z „duchowością” - szeroko rozumianą - był nierozerwalnie związany z ich rolami jako pionierów modernizmu.
Ten zróżnicowany zbiór esejów wprowadza nowe i stymulujące podejścia do toczącej się debaty na temat tego, w jaki sposób rosyjski modernizm artystyczny angażował się w kwestie duchowości pod koniec XIX do połowy XX wieku. Dziesięć rozdziałów autorstwa wschodzących i uznanych głosów oferuje nowe spojrzenie na Kandinsky'ego i inne znane nazwiska, takie jak Kazimierz Malewicz, Michaił Łarionow i Natalia Gonczarowa, a także przedstawia mniej znane postacie, takie jak gruzińscy artyści Ucha Japaridze i Lado Gudiashvili oraz rzemieślniczka i promotorka sztuki Aleksandra Pogosskaia.
Poprzedzony żywym i pouczającym wstępem autorstwa Louise Hardiman i Nicoli Kozicharow, który ustawia te perspektywy w ich historycznym i krytycznym kontekście, modernizm i duchowość w sztuce rosyjskiej: New Perspectives wzbogaca nasze rozumienie okresu modernizmu i otwiera nowe możliwości w ponownym badaniu roli religii i duchowości w sztukach wizualnych w późnej imperialnej Rosji. Interesująca dla historyków i entuzjastów rosyjskiej sztuki, kultury i religii, a także tych zajmujących się międzynarodowym modernizmem i awangardą, oferuje innowacyjne odczytanie historii tylko częściowo zbadanej, ujawniając niezbadane zakątki i kwestionując długo utrzymywane założenia.
