Opinie czytelników
Podsumowanie:The Monk autorstwa Matthew Lewisa to powieść gotycka, która porusza tematy hipokryzji, pożądania i upadku moralnego poprzez postać Ambrosio, pozornie pobożnego mnicha, który ulega pokusom i nikczemnym czynom. Książka jest chwalona za wciągającą fabułę, bogaty rozwój postaci i nieoczekiwane zwroty akcji, podczas gdy niektórzy czytelnicy mają zastrzeżenia do jej tempa, skrajności emocjonalnych i niektórych kwestii związanych z jakością redakcyjną.
Zalety:Bardzo czytelna i wciągająca fabuła, zapadające w pamięć postacie, bogata w elementy gotyckie, zawiera szokujące zwroty akcji i komentarze społeczne, chwalona za morał, piękne nowe wydanie z ilustracjami i nowoczesnym wstępem Stephena Kinga.
Wady:Niektórzy czytelnicy stwierdzili, że tempo jest powolne i przeciągane, skrajności emocjonalne bohaterów mogą być odstręczające, wspomniano o niskiej jakości wydaniach i zauważono pewne błędy językowe.
(na podstawie 29 opinii czytelników)
Oryginalny tytuł:
The Monk: A Romance
Zawartość książki:
The Monk: A Romance to powieść gotycka autorstwa Matthew Gregory'ego Lewisa, opublikowana w 1796 roku. Szybko napisana książka z początku kariery Lewisa (w jednym z listów twierdził, że napisał ją w dziesięć tygodni, ale inna korespondencja sugeruje, że przynajmniej zaczął ją, lub coś podobnego, kilka lat wcześniej), została opublikowana, zanim skończył dwadzieścia lat. Jest to doskonały przykład męskiego gotyku, który specjalizuje się w aspekcie horroru. Jego zawiła i skandaliczna fabuła sprawiła, że jest to jedna z najważniejszych powieści gotyckich swoich czasów, często naśladowana i adaptowana na scenę i ekran.
W tym samym miesiącu, w którym opublikowano drugie wydanie, Samuel Taylor Coleridge napisał artykuł w The Critical Review, ważnym magazynie literackim tamtych czasów, w którym zarówno chwali, jak i ostro krytykuje powieść. Przyznaje, że jest to "potomstwo zwykłego geniuszu", że "wątek podrzędny... jest umiejętnie i ściśle powiązany z główną historią i jest podporządkowany jej rozwojowi", że historia Lewisa o krwawiącej zakonnicy jest "naprawdę przerażająca" i że nie może sobie przypomnieć "odważniejszej lub szczęśliwszej koncepcji niż ta z płonącym krzyżem na czole wędrującego Żyda". Coleridge wyraża najwyższe uznanie dla postaci Matyldy, która jego zdaniem jest "arcydziełem autora. Jest rzeczywiście znakomicie wymyślona i równie znakomicie wspierana. Całe dzieło wyróżnia się różnorodnością i imponującym rozmachem zdarzeń, a autor wszędzie odkrywa bogatą, potężną i żarliwą wyobraźnię. Takie są jego zalety". Coleridge kontynuuje, mówiąc, że "błędy i wady są liczniejsze i (przykro nam dodać) mają większe znaczenie". Ponieważ "porządek natury można zmienić, gdy wymagają tego cele autora", w pracy nie ma niespodzianek.
Prawdy moralnej nie można poznać, ponieważ Ambrosio został zniszczony przez istoty duchowe, a żadna ziemska istota nie może wystarczająco przeciwstawić się "mocy i przebiegłości istot nadprzyrodzonych". Pełno jest scen groteski i horroru, które są dowodem "niskiego i wulgarnego gustu". Charakter Ambrosio jest "niemożliwy... sprzeczny z naturą". Coleridge twierdzi, że najbardziej "poważną wadą... za którą żadna literacka doskonałość nie może odpokutować" jest to, że "nasz autor wymyślił, by uczynić (opowieści o czarach i czarownicach) 'szkodliwymi'", łącząc, z lekceważącym niedbalstwem, wszystko, co jest najbardziej prawdziwe w religii ze wszystkim, co jest najbardziej absurdalne w przesądach", komentując nieśmiertelną linią, że "Mnich jest romansem, który gdyby rodzic zobaczył w rękach syna lub córki, mógłby rozsądnie zbladnąć". Coleridge kończy utwór, wyjaśniając, że został "skłoniony do zwrócenia szczególnej uwagi na to dzieło, ze względu na niezwykły sukces, jakiego doświadczyło" oraz że "autor jest człowiekiem rangi i fortuny. Tak! Autor Mnicha podpisuje się jako LEGISLATOR! Gapimy się i drżymy".
Thomas James Mathias poszedł w ślady Coleridge'a w The Pursuits of Literature, poemacie wpisującym się w XVIII-wieczną tradycję satyryczną, ale poszedł o krok dalej niż Coleridge, twierdząc, że konkretny fragment czyni powieść ściganą przez prawo. Fragment ten, znajdujący się w rozdziale siódmym tomu II, omawia interpretację Biblii jako zbyt sprośnej do czytania przez młodzież.
Te dwa główne artykuły doprowadziły do wielu innych ataków na powieść, z takich źródeł jak Monthly Review, Monthly Magazine i Scots Magazine; ostatni z nich zaatakował powieść sześć lat po jej publikacji. Powszechnym trendem wśród tych, którzy krytykowali, było jednak chwalenie niektórych aspektów powieści. "Wyglądało na to", pisze Parreaux, "że każdy recenzent lub krytyk książki, bez względu na to, jak bardzo był wrogo nastawiony, czuł się zmuszony przynajmniej do wyrażenia uznania dla geniuszu Lewisa". (wikipedia.org)
