Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.
Shimmering in a Transformed Light - Writing the Still Life
Choć w ostatnim czasie wiele napisano na temat związków między malarstwem a pisarstwem, niewiele lub wcale nie poświęcono uwagi tym momentom w literaturze, w których narracja zatrzymuje się, by pozwolić na opis obiektów, które kojarzymy z martwą naturą. Książka Rosemary Lloyd pokazuje, jak fascynujący jest ten pomijany obszar; jak bogaty w sugestie dotyczące klasy, rasy i płci; jak wiele wskazuje na ludzkie przyjemności oraz na doświadczenie przestrzeni i czasu.
Lloyd koncentruje się na ostatnich dwóch stuleciach, szczególnie w momentach naznaczonych wtargnięciem obrazów nieprzewidywalności i szybkich zmian w dziedziny sztuki: na przykład rok terroru w historii Francji; dekada, w której politycznie napędzana transformacja Paryża przez Haussmana doprowadziła Baudelaire'a do napisania jego wielkiego modernistycznego wiersza "Le Cygne"; oraz "w grudniu 1910 roku lub około", data, której Virginia Woolf przypisuje rewolucję w definicji charakteru literackiego. Głównym przedmiotem zainteresowania Lloyd są sposoby, w jakie martwa natura, pisana lub malowana, zarówno przywołuje, jak i próbuje radzić sobie z poczuciem nieprzewidywalności.
Choć często odwołuje się do obrazów, skupia się przede wszystkim na pisanych martwych naturach, a zwłaszcza na tych momentach, w których powieści zatrzymują się, by odnieść się do tematu martwej natury - miski owoców, wieszaka na kapelusze, biurka zawalonego długopisami i papierami - w sposób, który zachęca do kontemplacji innych i szerszych dziedzin kultury. Czerpie z dzieł literackich i artystycznych z Australii, Anglii, Francji, Niemiec, Irlandii, Włoch i Stanów Zjednoczonych.
