Louise Dahl-Wolfe

Opinie czytelników

Ogólnie rzecz biorąc, książka prezentuje niezwykłe prace fotografki Louise Dahl-Wolfe, przemawiając zarówno do entuzjastów fotografii, jak i miłośników mody. Zdjęcia, szczególnie z lat 30-tych, 40-tych i 50-tych, są sugestywne i pokazują jej talent wyprzedzający epokę.

Piękne zdjęcia z lat 30-50, wnikliwa kolekcja prac Dahl-Wolfe, świetna dla fotografów i miłośników sztuki, dostarczona w idealnym stanie, przyjemna lektura.

Nie jest to ostateczna kolekcja, okładka i wymiary mogłyby być lepszej jakości.

(na podstawie 5 opinii czytelników)

Zawartość książki:

Louise Dahl-Wolfe otwiera okno na twórczość jednej z najbardziej wpływowych fotografek mody XX wieku. Po odkryciu przez Edwarda Steichena i wystawieniu jej prac w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku w 1937 roku, Dahl-Wolfe ożywiła hollywoodzki portret i ożywiła fotografię mody lat 30-tych, 40-tych i 50-tych.

Podczas swojej kadencji w Harper's Bazaar - która trwała ponad dwie dekady i w tym czasie pracowała z Dianą Vreeland - Dahl-Wolfe była pionierem wykorzystania naturalnego oświetlenia w fotografii mody, fotografując w plenerze. Jej modernistyczne spojrzenie zmieniło amerykańską kulturę wizualną, wpływając na szkołę artystów - w szczególności Richarda Avedona, Horsta P. Horsta i Irvinga Penna.

Obejmujące ponad 30 lat badanie uwzględnia pracę Dahl-Wolfe nie tylko w modzie, ale także w portrecie i fotografii aktu. Dziś znajduje się wśród najbardziej prestiżowych fotografów swoich czasów, w tym Steichena, George'a Hoyningen-Huene'a, Erwina Blumenfelda i Martina Munkacsi, z mistrzostwem gatunku, który wciąż rezonuje zarówno z miłośnikami mody, jak i portretów.

Louise Dahl-Wolfe (1895-1989) rozpoczęła karierę fotograficzną w 1923 roku. Po studiach w San Francisco Institute of Art przeniosła się do Nowego Jorku i otworzyła studio fotograficzne, które prowadziła do 1960 roku. W 1936 roku została zatrudniona jako fotograf w Harper's Bazaar i przez następne 30 lat zrewolucjonizowała fotografię mody poprzez swoją pracę redakcyjną i osobistą.

Jej prace były wystawiane m.in. w Grey Gallery na Uniwersytecie Nowojorskim, Międzynarodowym Muzeum Fotografii w Rochester w stanie Nowy Jork, Centrum Kreatywnej Fotografii na Uniwersytecie Arizony w Tucson oraz Fashion Institute of Technology w Nowym Jorku.