Ocena:
Książka oferuje unikalne spojrzenie na rysunek z punktu widzenia nie-artysty, krytycznie analizując praktyki rysunkowe przez pryzmat psychoanalizy. Brakuje w niej jednak pomocy wizualnych, co może frustrować niektórych czytelników poszukujących kontekstu dla omawianych artystów i metod.
Zalety:⬤ Unikalna perspektywa nieartystyczna
⬤ istotne spostrzeżenia na temat metod rysowania, historii i kultur
⬤ angażująca analiza krytyczna
⬤ fascynujące koncepcje, takie jak rysunek „automatyczny”.
⬤ Brak obrazów, co utrudnia wizualizację omawianych artystów
⬤ niektórzy czytelnicy uznali za frustrujące odwoływanie się do obrazów zewnętrznych
⬤ mała czcionka może powodować zmęczenie podczas czytania.
(na podstawie 6 opinii czytelników)
Line Let Loose: Scribbling, Doodling and Automatic Drawing
Jeśli chodzi o formy rysowania, bazgranie jest najbardziej podstawowe: jest postrzegane jako odgrywające rolę formacyjną w rysunkach zarówno dzieci, jak i naczelnych. Bazgranie, choć nadal jest powszechnym zjawiskiem, jest w dużej mierze zajęciem dla dorosłych - nomadyczną formą rysowania, zwykle tworzoną podczas spotkań i rozmów telefonicznych.
Ale nawet jeśli ci, którzy się w to angażują, niekoniecznie są wyszkolonymi artystami, automatyczne rysowanie jest bardziej dramatycznym wydarzeniem, a wyniki stanu roztargnienia lub trancelike są czasami zdumiewające. Ze względu na swój amatorski i spontaniczny charakter, wszystkie trzy formy rysowania zostały przyjęte przez współczesnych artystów pragnących uciec od ograniczeń swoich profesjonalnych umiejętności. W „Line Let Loose” David Maclagan pokazuje, że każda z tych marginalnych form rysunku ma swoją historię w spirytualizmie, surrealizmie, abstrakcyjnym ekspresjonizmie i sztuce psychodelicznej.
Odwołując się do Klee, Pollocka, Miro, Twombly'ego i LeWitta, a także wielu mniej znanych lub anonimowych artystów, śledzi powiązania między nimi a wszechobecnym pojęciem spontanicznego i „nieświadomego” tworzenia form w sztuce. Sugeruje, że pierwotna nowość tych niekonwencjonalnych procesów rysowania zaczęła się zużywać i bada ich nową sytuację w naszej nowoczesnej kulturze cyfrowej.