Ocena:
Książka otrzymała mieszane recenzje, z których niektórzy chwalą jej wciągającą narrację i dokładne badania, podczas gdy inni krytykują jej historyczne nieścisłości i brak głębi w omawianiu ważnych artystów RnB i roli syntezatorów.
Zalety:Wciągający styl pisania, pokazuje pasję autora do muzyki i jest dobrze zbadany. Polecana dla czytelników zainteresowanych historią muzyki i popkulturą.
Wady:Słaba historia RnB, skupia się na artystach z niższej półki i brakuje jej głębi w omawianiu ważnego wkładu kluczowych artystów opartych na syntezatorach. Dodatkowo, wydanie Kindle ma problemy techniczne z linkami do przypisów.
(na podstawie 3 opinii czytelników)
Let the Music Play: How R&B Fell in Love with 80s Synths
Let the Music Play: How R&B Fell In Love With 80s Synths to pomijana historia o tym, jak R&B, disco i funk zostały przekształcone przez eksplozję syntezatorów i innych technologii muzycznych w erze blasterów z getta, poduszek na ramiączkach i Ronalda Reagana.
Śledzi, jak pionierzy tacy jak Stevie Wonder i Herbie Hancock zainspirowali nowe pokolenie czarnoskórych muzyków i producentów w USA i Wielkiej Brytanii do ponownego odkrycia muzyki przy użyciu zupełnie nowego zestawu zasad. Od supergwiazd, takich jak Prince i Sade, po geniuszy produkcji, takich jak Kashif i Jam & Lewis, przygląda się temu, jak dźwięki i gatunki dostosowywały się do każdej nowej innowacji, w tym automatów perkusyjnych, samplerów i studiów cyfrowych.
Opowiada fascynujące historie zaangażowanych artystów i sposób, w jaki powstały jedne z najbardziej lubianych płyt epoki - tworząc plan dla dzisiejszej muzyki.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)