Lee Friedlander: Manekin

Opinie czytelników

Książka „Mannequins” autorstwa Lee Friedlandera otrzymała mieszane recenzje, z których niektórzy chwalą jej oszałamiającą kolekcję fotografii, podczas gdy inni uważają, że brakuje jej głębi i przemyślanego wyboru. Chociaż jakość druku jest wysoka, niektórzy uważają ją za rozczarowującą i wtórną, w zestawieniu z bardziej znanymi pracami Friedlandera.

Wysoka jakość druku, oszałamiająca kolekcja zdjęć, przyjemne autoportrety i ogólnie świetna atrakcyjność wizualna.

Niektóre obrazy wydają się być wypełniaczem, brak głębszej narracji lub wprowadzenia, postrzegana pochodna natura niektórych prac i rozczarowanie fanów oczekujących więcej od poprzedniego poziomu zaangażowania Friedlandera.

(na podstawie 8 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Lee Friedlander: Mannequin

Zawartość książki:

Lee Friedlander jest jednym z niewielu artystów w jakimkolwiek medium, który utrzymał swoje wpływowe prace przez pięć dekad. Aby wykonać fotografie w Mannequin, powrócił do ręcznego aparatu 35 mm, którego używał w pierwszych dekadach swojej kariery.

W ciągu ostatnich trzech lat Friedlander przemierzał chodniki Nowego Jorku, Los Angeles i San Francisco, koncentrując się na witrynach sklepowych i odbiciach, które wyczarowują rynkowe pojęcia seksu, mody i konsumpcjonizmu, przypominając jednocześnie surrealistyczne fotografie paryskich witryn Atgeta wykonane 100 lat wcześniej. Ich niepokojące i radykalne nowe kompozycje sugerują zdjęcia, które zostały podarte i ponownie sklejone w niemal przypadkowy sposób. Lee Friedlander (ur.

1934) po raz pierwszy zwrócił na siebie uwagę publiczności podczas przełomowej wystawy New Documents w nowojorskim Museum of Modern Art w 1967 roku. Zakres jego prac od tego czasu - w tym portrety, akty, martwe natury i studia ludzi przy pracy - jest zakotwiczony w wyjątkowo żywej i dalekosiężnej wizji amerykańskiej sceny.

Od początku lat 70. opublikowano ponad 40 książek o jego twórczości, w tym Autoportret, Patyki i kamienie, Czas kwitnienia wiśni w Japonii, Rodzina, Ameryka samochodem, Ludzie w pracy i Nowe samochody 1964.

Jego kariera była przedmiotem dużej retrospektywy zorganizowanej przez Muzeum Sztuki Nowoczesnej w 2005 roku. Jego prace znajdują się między innymi w kolekcjach The Museum of Modern Art, Metropolitan Museum of Art, San Francisco Museum of Art i National Gallery of Art.