Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.
Cultural Appropriation in Fashion and Entertainment
Czy „pożyczanie” pomysłów inspirowanych kulturą jest kiedykolwiek właściwe? Kto jest właścicielem kultury niematerialnej? Jaką rolę odgrywa nierówność władzy? Pytania te często znajdują się w centrum gorących debat publicznych na temat zawłaszczania kulturowego, a nowe kontrowersje pojawiają się pozornie każdego dnia.
Cultural Appropriation in Fashion and Entertainment oferuje socjologiczną perspektywę debaty, badając zawłaszczanie kultur osadzonych w rasie, pochodzeniu etnicznym, klasie, seksualności i religii w rozrywce, a także odzieży, tkaninach, biżuterii, akcesoriach, fryzurach i tatuażach, które nosimy.
Studia przypadków pochodzą z K-popu, tańca Bollywood, J-popu, muzyki Bhangra, jamajskiego reggae, hip hopu i mody EDM, aby zbadać, jak, kiedy i dlaczego zapożyczenia kulturowe lub uznanie mogą stać się przywłaszczeniem kulturowym. Omówiono także subkulturowe terytoria, które wykraczają poza geografię, rasę i pochodzenie etniczne, takie jak cosplay i społeczności LGBTQI+.
Przedstawiając szereg globalnych perspektyw na przyjęcie, adaptację i zastosowanie zarówno materialnych, jak i niematerialnych obiektów kulturowych, Kawamura i de Jong pomagają przenieść rozmowę poza zwykłą krytykę projektantów i twórców, aby zachęcić do zniuansowanej dyskusji i podnieść świadomość na temat różnorodnych kultur w branżach kreatywnych.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)