The Making of Afro-Caribbean Consciousness and Identity in the Poetry of Linton Kwesi Johnson, David Dabydeen, and Fred d'Aguiar
W kontekście zróżnicowanej i pluralistycznej areny współczesnej literatury, ucieleśniającej wcześniej marginalizowane głosy regionu, pochodzenia etnicznego, płci i klasy, czarnoskórzy poeci mieszkający w Wielkiej Brytanii rozwinęli odrębną gałąź współczesnej poezji. Poezja Lintona Kwesi Johnsona, Davida Dabydeena i Freda D'Aguiara, wyłoniona z walki o oddanie głosu marginalizowanym grupom w Wielkiej Brytanii, pomogła zdefiniować tożsamość narodową i zbadać ucisk rasowy.
Motywowani poczuciem odpowiedzialności wobec swoich społeczności, poeci ci podjęli się zadania przekazywania czarnej historii młodym czarnoskórym, którzy ryzykowali utratę więzi ze swoimi korzeniami. Podkreślali również konieczność walki z rasizmem poprzez budowanie świadomości afrokaraibskiej tożsamości narodowej, jednocześnie ustanawiając czarne dziedzictwo kulturowe we współczesnej poezji brytyjskiej.
W tej książce turecki literaturoznawca Dilek Bulut Sarı kaya analizuje ich dzieła. Studium otwierają "Voices of the Living and the Dead" Lintona Kwesi Johnsona (1974), "Inglan is a Bitch" (1980) i "Tings an Times" (1991), a następnie "Slave Song" Davida Dabydeena (1984), "Coolie Odyssey" (1988) i "Turner" (1994) oraz "Mama Dot" Freda D'Aguiara (1985), "Airy Hall" (1989) i "British Subjects" (1993).
