Opinie czytelników
Podsumowanie:Książka „Shoot Like Spielberg” autorstwa Christophera Kenworthy'ego oferuje cenny wgląd w techniki filmowe Stevena Spielberga, analizując jego wybory stylistyczne i wizualne podejście do opowiadania historii. Wielu użytkowników uważa, że jest to świetne źródło informacji zarówno dla początkujących filmowców, jak i scenarzystów, chwaląc jego zwięzłą i prostą naturę. Chociaż zapewnia interesujące perspektywy, niektóre recenzje ostrzegają, że analiza może być subiektywna i niekoniecznie autorytatywna.
Zalety:⬤ Zapewnia świetny wgląd w wizualne techniki opowiadania historii Spielberga.
⬤ Zwięzły i łatwy do zrozumienia, dzięki czemu jest przystępny dla niezależnych filmowców.
⬤ Przydatna zarówno dla filmowców, jak i scenarzystów.
⬤ Angażuje w konkretne sceny, zwiększając zrozumienie tworzenia filmów.
⬤ Wielu użytkowników uznało ją za wartościowy dodatek do swojej filmoteki.
Wady:⬤ Niektóre analizy są uważane za subiektywne i oparte na opiniach, a nie ostateczne.
⬤ Brak znaczników czasowych dla omawianych scen, co utrudnia zlokalizowanie konkretnych przykładów.
⬤ Nie wszystkie rozdziały koncentrują się na powszechnie znanych filmach, co może ograniczać ich przydatność dla niektórych czytelników.
(na podstawie 36 opinii czytelników)
Oryginalny tytuł:
Shoot Like Spielberg: The Visual Secrets of Action, Wonder and Emotional Adventure
Zawartość książki:
Spielberg sprawia, że widzowie coś czują, niezależnie od tego, czy kręci przygodę dla dzieci, dramatyczny pościg, czy najmroczniejszą scenę wojenną. Autor zawsze stosuje podstawowy zestaw technik, które sprawiają, że każde ujęcie jest krystalicznie czyste i wywołuje u widzów najbardziej intensywne emocje.
Ta książka pokazuje, jak to zrobić. Od napięcia do łez, te ruchy sprawią, że twoje sceny będą na tyle niezapomniane, że będą o nich mówić przez lata. Spielberg reżyseruje filmy, które obejmują wszystko, od dziecięcych marzeń po okropności wojny.
Zawsze skupia się na emocjonalnym centrum sceny. Ta książka odkrywa sekrety jego podstawowych technik i pokazuje, jak można wykorzystać te same proste ruchy kamery i ustawienia, aby filmy były pełne cudów, emocji i emocji.
