Ocena:
Książka zapewnia wnikliwą perspektywę historyczną na ewolucję muzyki orkiestrowej od XIX wieku do 2000 roku, co czyni ją cenną dla młodych kompozytorów. Jest jednak niewystarczająca dla czytelników poszukujących praktycznych wskazówek i współczesnych spostrzeżeń.
Zalety:⬤ Oferuje dogłębną eksplorację przemian w muzyce orkiestrowej
⬤ napisana przez cenionego kompozytora
⬤ służy jako dzieło towarzyszące dla młodych kompozytorów
⬤ zapewnia kontekst historyczny i wgląd w rozwój pod koniec XX wieku.
⬤ nie zawiera praktycznych wskazówek i strategii dla współczesnych kompozytorów
⬤ koncentruje się bardziej na kontekście historycznym niż na obecnym krajobrazie kompozytorskim
⬤ może być czytana bardziej jak osobisty pamiętnik
⬤ nie odnosi się odpowiednio do obecnej sytuacji w kompozycji muzycznej.
(na podstawie 2 opinii czytelników)
Music Composition in the 21st Century: A Practical Guide for the New Common Practice
Stan współczesnej muzyki jest zawrotnie zróżnicowany pod względem stylu, mediów, tradycji i technik.
Jak rozwijały się trendy w muzyce na przestrzeni ostatnich dekad? Kompozycja muzyczna w XXI wieku to przewodnik dla kompozytorów i studentów, który pomaga im poruszać się po często zniechęcającej złożoności i obfitości zasobów i wpływów, które napotykają, gdy pracują nad osiągnięciem osobistej ekspresji. Od popu do klasyki, książka mówi o kreatywnych sposobach, w jakie nowi kompozytorzy mieszają i syntetyzują muzykę, tworząc muzykę, która istnieje w bardziej ciągłym spektrum, a nie w serii silosowych praktyk.
Zwraca szczególną uwagę na szereg krytycznych kwestii, które pojawiły się w ostatnich latach, w tym harmonię, wpływ minimalizmu, wpływ technologii, strategie "otwartości", sztukę dźwięku, współpracę i improwizację. Robert Carl identyfikuje wyłaniającą się wspólną praktykę, która pozwala twórcom podejmować bardziej świadome decyzje estetyczne i techniczne, a także sprzyja z natury pozytywnemu podejściu do nowych metod.
