Ocena:
Książka „Comics and the U.S. South” stanowi zbiór artykułów naukowych, które krytycznie badają południową tożsamość, rasę i relacje regionalne poprzez różne formy literatury komiksowej. Podkreśla głębię i dojrzałość komiksów jako medium dla poważnych tematów i ponownie analizuje stereotypy związane z Południem, oferując jednocześnie świeże spojrzenie na ewoluujące narracje kulturowe w regionie.
Zalety:Książka prezentuje zróżnicowany wachlarz krytycznych punktów widzenia na temat tożsamości Południa poprzez różne formy graficzne, w tym komiksy superbohaterskie, które są traktowane z powagą i głębią. Analiza naukowa autorów pokazuje zasadność komiksów w omawianiu poważnych tematów literackich, takich jak rasizm i tożsamość regionalna. Praca oferuje świeże spojrzenie na złożone i ewoluujące portrety Południa, z kilkoma unikalnymi artykułami, które rzucają wyzwanie tradycyjnym stereotypom. Podkreśla, że nawet pozornie głupie historie mogą mieć głębokie znaczenie.
Wady:Koncentracja książki na artykułach naukowych może nie spodobać się wszystkim czytelnikom poszukującym podejścia opartego na narracji lub swobodnej lektury. Niektórzy uznali, że poleganie na teorii krytycznej i dogłębnej analizie może być przytłaczające lub gęste dla zwykłych czytelników zainteresowanych komiksami. Ponadto złożoność omawianych tematów może wymagać wcześniejszego zrozumienia kulturowego i historycznego kontekstu Południa.
(na podstawie 2 opinii czytelników)
Comics and the U.S. South
Comics and the U. S.
South oferuje szeroko zakrojoną i od dawna spóźnioną ocenę tego, jak życie i kultura na Południu Stanów Zjednoczonych są przedstawiane w komiksach seryjnych, powieściach graficznych, komiksach prasowych i komiksach internetowych. Odwracając spojrzenie studiów komiksowych od drapaczy chmur Metropolis Supermana lub Chicago Chrisa Ware'a do bagien, zaułków, małych miasteczek i miast Południa Stanów Zjednoczonych, zbiór ten krytycznie analizuje gatunki pulpowe związane z komiksami głównego nurtu wraz z komiksami niezależnymi i alternatywnymi. Niektóre eseje starają się odkryć, co Kapitan Ameryka może ujawnić na temat południowego regionalizmu i w jaki sposób narracje o niewolnikach mogą pomóc nam ponownie odczytać Swamp Thing; inni badają, w jaki sposób twórcy tacy jak Walt Kelly ( Pogo ), Howard Cruse ( Stuck Rubber Baby ), Kyle Baker ( Nat Turner ) i Josh Neufeld ( A.
D. : New Orleans after the Deluge ) czerpią z unikalnych formalnych właściwości komiksu, aby kwestionować i rewidować znane narracje o rasie, klasie i seksualności; a inny rozważa, w jaki sposób południowy pisarz Randall Kenan zaadaptował elementy formy komiksowej do prozy.
Dzięki esejom interdyscyplinarnej grupy badaczy, Comics and the U. S.
South wnosi wkład, a także produktywnie zmienia kierunek najważniejszych i najbardziej przekonujących rozmów zarówno w dziedzinie komiksu, jak i studiów południowych.
