Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.
Another Steven Soderbergh Experience: Authorship and Contemporary Hollywood
W jaki sposób określamy autorstwo w filmie i co się stanie, gdy przyjrzymy się dogłębnie twórczej aktywności żyjących filmowców, zamiast podchodzić do ich pracy przez abstrakcyjny pryzmat teorii autorskiej? Mark Gallagher wykorzystuje karierę Stevena Soderbergha jako soczewkę, przez którą można ponownie spojrzeć na autorstwo ekranowe i zaproponować nowy model, który uznaje zasadniczo oparty na współpracy charakter pracy autorskiej i jej obiegu. Pracując w filmie, telewizji i cyfrowym wideo, Soderbergh jest najbardziej płodnym i kreatywnym twórcą współczesnego kina amerykańskiego.
Jednocześnie jego działalność jest typowa dla współczesnego przemysłu filmowego, w którym podmioty produkcyjne, platformy dystrybucyjne i praca twórcza w coraz większym stopniu się przenikają. Gallagher analizuje pracę Soderbergha nad takimi filmami jak The Limey, Erin Brockovich, Ocean's Eleven i jego kontynuacjami, Solaris, The Good German, Che i The Informant, a także nad serialem telewizyjnym K Street. Odrzucając klasyczne modele autorskie, pozycjonuje Soderbergha i autorstwo w kategoriach wspólnej produkcji, działalności filmowej, zawierania umów i dystrybucji, reprezentacji tekstowej, pracy gatunkowej i adaptacyjnej, odbioru krytycznego oraz innych zjawisk przemysłowych i kulturowych.
Gallagher odnosi się również do roli Soderbergha jako standardowego przedstawiciela amerykańskiego kina niezależnego po filmie Seks, kłamstwa i kasety wideo z 1989 roku, a także do jego kinofilskich dialogów z różnymi formami kina amerykańskiego i międzynarodowego od lat dwudziestych do siedemdziesiątych XX wieku. Zawierający obszerny nowy wywiad z filmowcem, Another Steven Soderbergh Experience pokazuje, w jaki sposób branże i instytucje kultywują, rozpoznają i rzucają wyzwanie kreatywnym artystom ekranowym.
