Durational Cinema: A Short History of Long Films
Książka ta opowiada się za kinem czasu trwania, które różni się od slow cinema, i nakreśla historię jego trzech głównych fal: nowojorskiej awangardy lat sześćdziesiątych, europejskiego kina artystycznego w latach po 1968 roku oraz międzynarodowego kina przestrzeni galeryjnych, a także festiwali filmowych od lat dziewięćdziesiątych.
Andy Warhol, Ken Jacobs, Chantal Akerman, Marguerite Duras, Claude Lanzmann, James Benning, Kevin Jerome Everson, Lav Diaz i Wang Bing. Kino czasu trwania jest w przeważającej mierze minimalistyczne, ale od samego początku obejmowało również bardziej wszechstronny lub encyklopedyczny rodzaj tworzenia filmów.
Kino czasu rzeczywistego jest charakterystycznie reprezentacyjne i zbieżne z pewnymi tematami (Holokaust, deindustrializacja, doświadczenie klasy robotniczej i innych zmarginalizowanych ludzi), ale nie ma jednego znaczenia, znacząc inaczej w różnych momentach i w różnych rękach. Trwałe kino odejmowania Warhola jest zupełnie inne niż trwałe kino społecznego obrzydzenia Jacobsa, podczas gdy trwałe wysublimowanie Lava Diaza jest zupełnie inne niż beznamiętne studia afroamerykańskich robotników Kevina Jerome'a Eversona.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)