Kino czarno-białe: Krótka historia

Opinie czytelników

Książka „Kino czarno-białe: A Short History” autorstwa Wheelera Winstona Dixona jest chwalona za dobrze zbadany wgląd w historię i kunszt czarno-białych filmów. Wielu czytelników uznało ją za wciągającą, pouczającą i pięknie ilustrowaną, co czyni ją cennym dodatkiem do literatury filmowej, szczególnie dla entuzjastów i badaczy kina. Autor zwraca uwagę na mniej znanych operatorów i ewolucję technik na przestrzeni dziesięcioleci, zwiększając uznanie czytelników dla gatunku. W książce może jednak kryć się smutek, że wiele z piękna czarno-białego kina zostało utracone przez czas.

Dobrze napisana i łatwa do zrozumienia, wciągająca narracja, dokładne badania, szczegółowe spostrzeżenia historyczne, podkreśla niedocenianych bohaterów w historii kina, piękne ilustracje, zwiększa uznanie dla filmów czarno-białych, zawiera informacje na temat technik kinematograficznych i ewolucji.

Niektórzy czytelnicy mogą czuć się zasmuceni utratą znacznej części historii kina czarno-białego i postrzeganiem tej formy sztuki jako słabszej we współczesnej kinematografii.

(na podstawie 5 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Black & White Cinema: A Short History

Zawartość książki:

Od błyszczącej monochromatyczności klasycznego hollywoodzkiego romansu, przez szorstką szarość obrazu gangsterskiego, po nastrojową grę światła i cienia w filmie noir, czarno-białe zdjęcia były wykorzystywane do tworzenia niezwykle szerokiej gamy odcieni. Jednak dziś, gdy czarno-biała taśma filmowa jest prawie niemożliwa do znalezienia, te techniki kinematograficzne praktycznie wymarły, a widzowie filmowi doceniają je podobnie.

Kino czarno-białe to pierwsze studium, które rozważa wykorzystanie czerni i bieli jako formy sztuki samej w sobie, zapewniając kompleksowy i globalny przegląd epoki, w której rozkwitła, od 1900 do 1960 roku. Uznany filmoznawca Wheeler Winston Dixon przedstawia nam mistrzów tej sztuki, omawiając charakterystyczne style i innowacje techniczne nagradzanych autorów zdjęć filmowych, takich jak James Wong Howe, Gregg Toland, Freddie Francis i Sven Nykvist. Pozwalając nam zajrzeć za kulisy, Dixon ujawnia również kreatywne zespoły - od oświetleniowców po malarzy - których praca głęboko ukształtowała wygląd czarno-białego kina.

Ta książka to coś więcej niż tylko studium historii filmu, to okrzyk bojowy, mający na celu zainspirowanie miłości do artyzmu czarno-białego filmu, abyśmy mogli pracować nad zachowaniem tej ważnej części naszego filmowego dziedzictwa. Bogato ilustrowana ponad czterdziestoma zdjęciami z planu, Black and White Cinema zapewnia żywe i pouczające spojrzenie na twórczo żywotną erę.