Kay Walkingstick: Amerykański artysta

Opinie czytelników

Książka o sztuce Kay WalkingStick została dobrze przyjęta ze względu na piękne reprodukcje i obszerną treść, łączącą biografię, historię i obszerny katalog jej prac. Chociaż jest atrakcyjna wizualnie i zawiera wiele informacji, niektórzy czytelnicy uważają, że jest zbyt rozwlekła i mogłaby skorzystać z większej liczby wizualnych przykładów.

Piękne reprodukcje prac Kay WalkingStick, kompleksowy zakres, zawiera biografię i historię, zawiera setki kolorowych fotografii i jest doskonałym towarzyszem wystawy w Narodowym Muzeum Indian Amerykańskich.

Niektórzy czytelnicy uważają ją za zbyt rozwlekłą i pozbawioną wizualnych przykładów w porównaniu do ilości tekstu. Kilka recenzji wskazuje, że może być nieco zbyt długa.

(na podstawie 6 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

Kay Walkingstick: An American Artist

Zawartość książki:

Kay WalkingStick (Cherokee) jest jedną z najbardziej znanych żyjących artystek rdzennych Amerykanów. W swojej 45-letniej karierze w sztukach wizualnych WalkingStick stworzyła kultowe obrazy prezentowane na licznych wystawach i publikacjach. W 1995 roku stała się pierwszą rdzenną Amerykanką i pierwszą rdzenną Amerykanką artystką, która została uwzględniona w Historii sztuki H. R. Jansona, podstawowym tekście przeglądowym historii sztuki. Jej uznana i urzeczywistniona kariera jest obecnie świętowana dzięki książce i wystawie Kay WalkingStick w Narodowym Muzeum Indian Amerykańskich: Amerykańska artystka.

Niniejszy tom zawiera eseje wiodących naukowców i historyków ułożone chronologicznie, aby poprowadzić czytelników przez podróż życia i bogatą karierę artystyczną WalkingStick. Wiele z jej wczesnych prac z późnych lat 60. i wczesnych 70. eksperymentowało z kolorem i ludzką formą.

Jednak w połowie lat 70. porzuciła figurę i zaczęła skupiać się na abstrakcji i wpływie jej rdzennej tożsamości. W tym czasie WalkingStick zaczęła czerpać z historycznych tematów rdzennych Amerykanów, w tym Wodza Józefa i Sacagawea. W połowie lat 80. zaczęła używać formatu dyptyku, dwupanelowych prac zestawiających realistyczne i abstrakcyjne widoki krajobrazów. Po doznaniu druzgocącej osobistej straty na początku tego okresu, jej sztuka stała się bardziej niestabilna, mroczna i intensywna. W ostatnich dziesięcioleciach połączyła swoje liczne zainteresowania - w krajobrazach, w ciele - tworząc prawdziwie transcendentalne i potężne dzieła. Książka ta porusza również tematy macierzyństwa, seksualności i chrześcijaństwa, promując szersze uznanie i zrozumienie sztuki WalkingStick.