John Ford

Opinie czytelników

Poprawione i rozszerzone wydanie tego klasycznego tekstu o Johnie Fordzie jest wysoko cenione za głębię i bogactwo nowego materiału, co czyni go cennym źródłem zarówno dla studentów, jak i entuzjastów klasycznego kina. Autor, Joseph McBride, jest chwalony za swoją krytyczną przenikliwość i rozległy wkład w zrozumienie twórczości Forda.

⬤ Rozszerzona i poprawiona zawartość, która opiera się na pierwszym wydaniu.
⬤ Włączenie nowych kadrów, zdjęć i ilustracji, które poprawiają wrażenia z lektury.
⬤ Dogłębna analiza i dodatkowe materiały oparte na późniejszych badaniach McBride'a nad Johnem Fordem.
⬤ Mocne krytyczne spojrzenie Josepha McBride'a, szanowanego krytyka filmowego.
⬤ Cenne spostrzeżenia na temat niemych filmów Forda, jego wpływu na kulturę i retrospektywnej analizy jego twórczości.

⬤ Książka może być bardziej doceniona przez tych, którzy są już zaznajomieni z klasycznym kinem i Johnem Fordem.
⬤ Niektórzy czytelnicy mogą uznać obszerne szczegóły za przytłaczające, jeśli nie są głęboko zaangażowani w temat.

(na podstawie 1 opinii czytelników)

Zawartość książki:

Orson Welles został kiedyś zapytany, których reżyserów najbardziej podziwia. Odpowiedział: „Starzy mistrzowie.

Mam na myśli Johna Forda, Johna Forda i Johna Forda”. John Ford (1894-1973), legenda swoich czasów, otrzymał rekordową liczbę czterech Oscarów dla najlepszego reżysera, a dwa z jego filmów dokumentalnych z czasów II wojny światowej zdobyły Oscary dla Marynarki Wojennej Stanów Zjednoczonych. Wyreżyserował 136 filmów w swojej karierze, która trwała od wczesnej ery kina niemego do późnych lat 60.

ubiegłego wieku. Ford jest znany na całym świecie jako czołowy kronikarz amerykańskiej historii kina, czołowy poeta gatunku westernu i wszechstronny twórca filmowy o głębokim wpływie emocjonalnym.

Jego klasyczne filmy - w tym Dyliżans (1939), Grona gniewu (1940), Jak zielona była moja dolina (1941), Cichy człowiek (1952), Poszukiwacze (1956) i Człowiek, który zastrzelił Liberty Valance'a (1962) - cieszą się niesłabnącą popularnością, a jego twórczość wywarła duży wpływ na takich filmowców jak Jean Renoir, Ingmar Bergman, Akira Kurosawa, Howard Hawks, Frank Capra, Samuel Fuller, Elia Kazan, Sidney Lumet, Martin Scorsese, Steven Spielberg i George Lucas. W tym przełomowym krytycznym studium Joseph McBride i Michael Wilmington przedstawiają przegląd kariery Forda, a także dogłębne analizy kluczowych filmów Forda.

Analizując powtarzające się fordowskie motywy i odnosząc każdy film do całego dorobku Forda, autorzy wnikliwie odkrywają pełne bogactwo tragikomicznej wizji historii Forda. Ta nowa i poprawiona wersja zawiera studium dwudziestu siedmiu niemych filmów Forda, o których wiadomo, że przetrwały w całości lub w części (ponad dwukrotnie więcej niż w oryginalnym wydaniu); eseje na temat trzech kontrowersyjnych aspektów Forda: jego tragikomicznej wrażliwości, jego poglądów na rasę i wpływu jego irlandzkiego dziedzictwa; oraz rozszerzoną wersję wywiadu McBride'a z Fordem w ostatnim dniu jego kariery.