Opinie czytelników
Podsumowanie:Książka jest powszechnie uznawana za cenne źródło informacji dla projektantów graficznych, oferując wgląd w kierunek kariery, relacje z klientami i dziedzinę projektowania. Wielu czytelników poleca ją zarówno studentom, jak i profesjonalistom, choć niektórzy są rozczarowani niejasnymi poradami lub uważają, że treść jest bardziej odpowiednia dla projektantów średniego szczebla niż początkujących.
Zalety:⬤ Cenne spostrzeżenia dla projektantów graficznych
⬤ odpowiednia, zaktualizowana treść
⬤ dobrze napisana
⬤ pobudza do dyskusji
⬤ dobra dla studentów i początkujących
⬤ poszerza zrozumienie zawodu projektanta.
Wady:⬤ Niektóre treści mogą być zbyt zaawansowane dla początkujących
⬤ brak praktycznych porad
⬤ niejasne w niektórych częściach
⬤ kilku czytelników uznało ją za rozczarowującą i niezgodną z ich oczekiwaniami
⬤ problemy z czytelnością ze względu na projekt.
(na podstawie 95 opinii czytelników)
Oryginalny tytuł:
How to be a Graphic Designer...2nd edition
Zawartość książki:
Opublikowany z natychmiastowym uznaniem w 2005 roku, nasz bestseller How to Be a Graphic Designer without Losing Your Soul stał się zaufanym źródłem dla projektantów graficznych na całym świecie, łącząc praktyczne porady z filozoficznymi wskazówkami, aby pomóc młodym profesjonalistom w rozpoczęciu kariery.
To nowe, rozszerzone wydanie aktualizuje ten niezbędny tekst o nowe rozdziały dotyczące umiejętności zawodowych, procesu twórczego i globalnych trendów, które obejmują odpowiedzialność społeczną, etykę i rozwój kultury cyfrowej. How to Be a Graphic Designer oferuje jasne, zwięzłe wskazówki wraz z ukierunkowanymi, bezsensownymi strategiami zakładania, prowadzenia i promowania studia, znajdowania pracy i współpracy z klientami.
Książka zawiera również nowe inspirujące wywiady z czołowymi projektantami, w tym Jonathanem Barnbrookiem, Sarą De Bondt, Stephenem Doylem, Benem Drury, Paulem Sahre, Dmitrim Siegelem, Sophie Thomas i Magnusem Vol Mathiassenem.
