Jak uczyć sztuki teatralnej: podstawowe ćwiczenia do popularnych sztuk teatralnych

Opinie czytelników

Użytkownicy uważają „How to Teach a Play: Essential Exercises for Popular Plays” za wszechstronne i angażujące źródło wiedzy dla instruktorów uczących dramatu. Książka oferuje innowacyjne ćwiczenia, które zwiększają zrozumienie przez uczniów sztuk teatralnych poprzez zachęcanie do fizycznego zaangażowania się w materiał. Jest chwalona za swoje praktyczne zastosowania w klasie i zdolność do inspirowania zarówno nauczycieli, jak i uczniów.

⬤ Oferuje szeroki zakres angażujących i praktycznych ćwiczeń do nauczania dramy.
⬤ Zwiększa zrozumienie i empatię uczniów poprzez fizyczne zaangażowanie w teksty.
⬤ Napisany przez różnych autorów, zapewniających różnorodne podejścia.
⬤ Dobrze skonstruowany z jasnymi materiałami i celem każdego ćwiczenia.
⬤ Zachęca do kreatywności i adaptacji metod nauczania.

⬤ Niektóre ćwiczenia mogą nie pasować do celów każdego nauczyciela, wymagając adaptacji.
⬤ Tytuł może wydawać się uproszczony, ale treść jest głęboka i wszechstronna.

(na podstawie 4 opinii czytelników)

Oryginalny tytuł:

How to Teach a Play: Essential Exercises for Popular Plays

Zawartość książki:

How to Teach a Play zapewnia nowemu pokoleniu nauczycieli narzędzia do rozwijania wyobraźni performatywnej uczniów. Ten zbiór ćwiczeń dydaktycznych, napisany przez światowej sławy badaczy dramatu, oferuje skuteczne metody nauczania dla 75 najczęściej nauczanych sztuk, od dramatu klasycznego po współczesne sztuki Tony'ego Kushnera, Pauli Vogel i Suzan-Lori Parks.

Oparte na badaniach nad twórczością dramatopisarza, ćwiczenia oświetlają elementy wydajności lub atrybuty konkretnych scen, jednocześnie pokazując, w jaki sposób ten element wydajności oświetla tematyczne znaczenie sztuki jako całości. Ponieważ każde ćwiczenie jest napisane jako przewodnik instruktażowy, który jest przystępny i wolny od żargonu, nauczyciel może natychmiast zastosować ćwiczenie w praktyce w klasie.

How to Teach a Play ożywia dla czytelnika charakterystyczne cechy, które sprawiają, że teatr jest ekscytujący: ruch i taniec, dźwięk, obecność fizyczna lub fleksja wokalna. Dzięki ćwiczeniom na temat każdej z 75 sztuk teatralnych ułożonych zgodnie z charakterystycznymi atrybutami spektaklu - dźwiękiem, tempem, napięciem lub ruchem - a każde z nich zawiera odniesienia do innych ćwiczeń dydaktycznych w książce, strategie wyposażają instruktorów w bank sprawdzonych podejść do odkrywania i ożywiania sztuki w klasie. Książka ta zainspiruje zarówno nauczycieli, jak i uczniów do odkrywania dynamicznych cech tego wyjątkowego gatunku.