Opinie czytelników
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 3 głosach.
Oryginalny tytuł:
iTake-Over: The Recording Industry in the Digital Era
Zawartość książki:
ITake-Over: The Recording Industry in the Digital Era rzuca światło na sposób, w jaki duże korporacje wykorzystują nowe technologie związane z nagrywaniem i dystrybucją materiałów audio, aby utrzymać swoją dominację rynkową w systemie kapitalistycznym. Naukowcy zbyt często twierdzili zbyt pewnie, że powstanie i panowanie muzyki cyfrowej zmniejszyło siłę głównych wytwórni płytowych.
W iTake-Over David Arditi, badacz muzyki, argumentuje inaczej, przyjmując szerszą perspektywę, badając, w jaki sposób przemysł nagraniowy wzmocnił prawa autorskie dla swoich korporacyjnych celów kosztem szerszego dobra publicznego, które tradycyjnie zależało od bezpiecznej przystani dozwolonego użytku. Arditi kwestionuje również dominujący dyskurs na temat cyfrowej dystrybucji muzyki, który w dużej mierze przyjął stanowisko, że przemysł nagraniowy ma uzasadnione roszczenie do rentowności ze szkodą dla wspólnej kultury. iTake-Over w szczególności bada rzeczywiste skutki materialne, jakie dystrybucja cyfrowa wywarła na branżę.
Najważniejszym z nich jest to, że główne wytwórnie płytowe znajdują się obecnie w lepszej sytuacji finansowej w branży muzycznej niż przed uruchomieniem Napstera. Arditi twierdzi, że jest to w dużej mierze spowodowane zmniejszonymi kosztami produkcji i dystrybucji oraz stałym wzrostem sprzedaży muzyki cyfrowej. Co więcej, zamiast jedynie próbować przeciwdziałać zjawisku dystrybucji cyfrowej, RIAA i główne wytwórnie płytowe przyjęły, a następnie zmieniły system dystrybucji.
W latach dziewięćdziesiątych i na początku XXI wieku RIAA lobbowała na rzecz prawodawstwa, tworzyła technologie i prowadziła wojnę w sądach w celu ukształtowania cyfrowego środowiska dystrybucji muzyki. Od mp3 do Digital Millennium Copyright Act (DMCA), od Audio Home Recording Act (AHRA) do iTunes, główne wytwórnie płytowe i RIAA, zamiast próbować storpedować przejście na dystrybucję cyfrową, zaprojektowały ją na swoją korzyść - często kosztem interesu publicznego. Arditi odważnie twierdzi, że przejście na muzykę cyfrową nie zniszczyło przemysłu fonograficznego.
Jest to raczej świadectwo udanego zarządzania przez przemysł nagraniowy migracją do cyfrowej produkcji i dystrybucji. W związku z tym praca ta powinna spodobać się muzykom i badaczom muzyki, politologom i socjologom, technologom i profesjonalistom audio, którzy chcą zrozumieć tę niezwykłą zmianę w produkcji i konsumpcji muzyki.
