Ocena:
Książka jest uważana za cenne źródło informacji na temat ilustracji mody, w szczególności skupiając się na modzie męskiej. Zawiera piękne ilustracje i spostrzeżenia najlepszych profesjonalistów w tej dziedzinie. Jednak niektórzy użytkownicy uważają, że brakuje w niej praktycznych ćwiczeń i uważają, że może być bardziej przydatna dla tych, którzy są już zaznajomieni ze szkicowaniem.
Zalety:⬤ Cenne źródło i przewodnik
⬤ piękne ilustracje
⬤ zawiera spostrzeżenia najlepszych ilustratorów mody
⬤ pomocne dla osób ilustrujących modę męską.
⬤ Dużo teorii z ograniczonymi ćwiczeniami praktycznymi
⬤ może nie być tak korzystna dla początkujących
⬤ informacje można znaleźć w Internecie za darmo.
(na podstawie 6 opinii czytelników)
Illustrated Men: Drawing and Rendering the Male Fashion Figure
Zanurz się w sztuce ilustracji odzieży męskiej i dowiedz się, co jest potrzebne do tworzenia profesjonalnych, godnych pochwały szkiców mody.
Z ponad 300 kolorowymi przykładami, ilustrator i pedagog Lamont O'Neal wykorzystuje mieszankę akwareli, markera, ołówka i narzędzi cyfrowych, aby pomóc ci opanować podstawy, takie jak anatomia i proporcje. Późniejsze rozdziały koncentrują się na rysowaniu odzieży, zasadach równowagi i ruchu, a także klasycznych pozach i tym, jak mogą one podkreślić projekt.
Znajduje się tu również przewodnik po historii ilustracji odzieży męskiej, z wprowadzeniem do niektórych z najbardziej wpływowych praktyków i dyskusją na temat tego, jak rozwinąć swój indywidualny styl, wykorzystując rysunek odręczny jako wyraz indywidualnego stylu i kreatywności. Dostępne są również fotografie referencyjne pokazujące, jak szkice i ilustracje odnoszą się do gotowej odzieży, dzięki czemu jest to najlepszy przewodnik po rysowaniu i renderowaniu męskiej sylwetki modowej.
Sylwetki: Cody Cannon, Carlos Aponte, Mengjie Di, Brian Lane, Ryan McMenamy, Emee Mathew, Francisco Cortés.
Kluczowe tematy: Rysowanie męskiej sylwetki modowej, ruch, rysowanie postaci ubranej, rysowanie odzieży, techniki renderowania, sztuka cyfrowa.