Hughie Lee-Smith

Opinie czytelników

Książka o Hughie Lee-Smith jest dobrze oceniana za wnikliwą biografię, oszałamiające reprodukcje prac artysty oraz eksplorację tematów takich jak samotność i nadzieja w miejskich krajobrazach. Recenzenci doceniają dokładność i znaczenie sztuki Lee-Smitha, zwracając uwagę na jej surrealistyczne cechy i emocjonalną głębię.

Piękne i wysokiej jakości reprodukcje dzieł sztuki, wnikliwa i dokładna biografia, uchwycenie ważnych tematów, takich jak samotność i nadzieja, ciekawe spojrzenie na niedocenianego artystę, dobrze napisany tekst.

Książka jest jedyną publikacją poświęconą Hughie Lee-Smithowi, co niektórzy mogą uznać za rozczarowujące, a kontekst dla osób niezaznajomionych z pochodzeniem artysty może być ograniczony.

(na podstawie 10 opinii czytelników)

Zawartość książki:

Jednocześnie surrealistyczne i neoklasyczne, mistrzowskie kompozycje Lee-Smitha odzwierciedlają społeczną alienację Ameryki połowy XX wieku.

Hughie Lee-Smith dorastał w samym środku Wielkiego Kryzysu, spędzając swoje wczesne życie głównie między Cleveland i Detroit. Środkowy Zachód wywarł niezatarte wrażenie na artyście, którego socrealistyczne obrazy nawiązywały do rozległego szarego nieba i architektury przemysłowej. Karnawałowe obrazy powracają w twórczości Lee-Smitha poprzez motywy wstążek, wisiorków i balonów, często przywołując kontrast między zabawną teatralnością karnawału a jego niesamowitą imitacją rzeczywistości. Przedstawiał opuszczoną, rozpadającą się architekturę miejską jako scenerię dla swoich egzystencjalnych tableaux, a nawet gdy jego postacie pojawiają się razem, zawsze wydają się samotne. W trakcie swojej długiej kariery Lee-Smith rozwinął wyraźne słownictwo figuratywne, na które wpływ miał zarówno neoklasycyzm, jak i surrealizm - podsumowanie trwających całe życie wysiłków, aby zobaczyć coś poza rzeczywistością.

Niniejszy tom, opublikowany z okazji wystawy w 2022 roku w Karma w Nowym Jorku, bada praktykę artysty od 1938 do 1999 roku, śledząc jego rozwój od przedstawień Środkowego Zachodu po lata spędzone na Wschodnim Wybrzeżu w dekadach po II wojnie światowej. Publikacja zawiera teksty Hiltona Alsa, Lauren Haynes, Steve'a Locka i Leslie King-Hammond, a także rozmowę między Reggie Burrows Hodges, LeRonn P. Brooks i Kellie Jones.

Hughie Lee-Smith (1915-99) urodził się w Eustis na Florydzie. Na początku swojej kariery był zaangażowany w kilka projektów WPA, w tym Karamu House w Cleveland (najstarszy działający teatr afroamerykański w kraju) i Southside Community Art Center w Chicago, gdzie skrzyżował ścieżki między innymi z Charlesem White'em, Gordonem Parksem i Margaret Taylor-Burroughs. Ostatecznie nauczanie zaprowadziło go na Wschodnie Wybrzeże, gdzie był artystą-rezydentem na Uniwersytecie Howarda w Waszyngtonie, a później instruktorem w Art Students League of New York. Zmarł w Albuquerque w Nowym Meksyku.