Ocena:
Książka Alonso Duralde oferuje kompleksową i wciągającą eksplorację reprezentacji LGBTQ+ w kinie, łącząc szczegółowe badania z przystępnym pisaniem. Jest atrakcyjna wizualnie, pouczająca i przedstawia bogatą historię filmowego wkładu społeczności LGBTQ+.
Zalety:⬤ dobrze zbadana i przystępna
⬤ wciągający styl pisania
⬤ atrakcyjna wizualnie z obrazami
⬤ obejmuje szeroki zakres historii
⬤ zabawna i edukacyjna
⬤ niezbędna dla miłośników kina i społeczności LGBTQ+
⬤ może być czytana epizodycznie
⬤ zawiera ważny wkład i profile.
⬤ Niektórzy czytelnicy mogą oczekiwać więcej plotek lub narracji
⬤ potencjalne ograniczenia dla tych, którzy szukają głębszej analizy akademickiej
⬤ przez niektórych może być postrzegana bardziej jako książka do kawy.
(na podstawie 14 opinii czytelników)
Hollywood Pride: A Celebration of LGBTQ+ Representation and Perseverance in Film
Przez pokolenia członkowie społeczności LGBTQ+ w Hollywood musieli być "dyskretni" w swoim życiu, ale - nie popełnij błędu - byli wszędzie, zarówno przed, jak i za kamerą.
U progu XX wieku, w laboratorium Thomasa Edisona, jedna z najwcześniejszych prób filmu dźwiękowego przedstawiała dwóch mężczyzn tańczących razem, podczas gdy trzeci grał na skrzypcach. To tylko kilka minut, ale ten kamień węgielny wczesnego kina uchwycił queerowy moment na taśmie filmowej. Nie będzie to ostatni taki film.
W "Hollywood Pride" znany krytyk filmowy Alonso Duralde przedstawia historię od zarania kina, przez "szał pansy" lat trzydziestych i nowe kino queer lat dziewięćdziesiątych, aż po dzień dzisiejszy. Przedstawia ciężko pracujących aktorów, scenarzystów, reżyserów, producentów, operatorów, dyrektorów artystycznych i choreografów, których osiągnięcia zdefiniowały amerykański przemysł filmowy i przedstawia ewolucję samego opowiadania historii LGBTQ+ - sposób, w jaki główny nurt Hollywood zdecydował się przedstawić (lub wymazać) ich życie oraz narracje stworzone przez queerowych filmowców, którzy walczyli o opowiedzenie tych historii.
Po drodze czytelnicy napotkają fascynującą obsadę postaci, takich jak pierwsze pokolenie aktorów queer, w tym J. Warren Kerrigan, Ramon Novarro i William Haines. Pionierzy wczesnego kina, tacy jak Alla Nazimova i F. W. Murnau, pomogli ukształtować nowe medium ruchomych obrazów. Symbole seksu, zarówno męskie (Rock Hudson, Tab Hunter i Anthony Perkins), jak i żeńskie (Lizabeth Scott i Greta Garbo), żyły pod groźbą, że ich życie prywatne podważy ich publiczną osobowość. Filmowcy undergroundowi Kenneth Anger i John Waters poczynili ogromne postępy w reprezentacji LGBTQ+ dzięki swoim produkcjom poza Hollywood w latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych. Te legendy ekranu utorowały drogę każdej otwarcie queerowej postaci w dzisiejszym Hollywood.
Zilustrowany ponad 175 pełnokolorowymi i czarno-białymi zdjęciami, Hollywood Pride wskazuje na świetlaną przyszłość reprezentacji LGBTQ+ w kinie, ujawniając historię integracji i wymazywania społeczności, jej widoczności i niewidzialności oraz jej triumfów i tragedii.
