Ocena:
Książka stanowi dogłębną analizę wyzwań Alfreda Hitchcocka związanych z cenzurą w trakcie jego kariery. Podkreśla wpływ restrykcyjnych kodeksów na jego artystyczną ekspresję i oferuje historyczny kontekst dotyczący cenzury w przemyśle filmowym. Książka wyróżnia się dogłębnymi badaniami i wciągającym stylem, dzięki czemu jest odpowiednia zarówno dla miłośników kina, jak i ogólnych czytelników zainteresowanych historią filmu.
Zalety:⬤ Dobrze zbadana i kompleksowa analiza twórczości Hitchcocka i cenzury
⬤ wciągająca i przyjemna lektura
⬤ zapewnia kontekst historyczny
⬤ zwycięzca Mystery Writers of America Edgar Award
⬤ oferuje wgląd w ewolucję cenzury filmowej
⬤ świetna zarówno dla fanów Hitchcocka, jak i entuzjastów historii kina.
⬤ Wysoka cena może odstraszyć niektórych czytelników
⬤ niektórzy mogą uznać dyskusje na temat cenzury za frustrujące
⬤ skupienie się na kontekście historycznym może nie spodobać się wszystkim czytelnikom.
(na podstawie 7 opinii czytelników)
Hitchcock and the Censors
Przez całą swoją karierę Alfred Hitchcock musiał zmagać się z szerokim gronem cenzorów wyczulonych na najmniejsze sugestie seksualnych podtekstów, nadmiernej przemocy, toaletowego humoru, religijnego braku szacunku i wszelkich form nieprzyzwoitości, prawdziwych lub wyimaginowanych. W latach 1934-1968, Motion Picture Production Code Office kontrolowało treść i ostateczną wersję wszystkich filmów wyprodukowanych i dystrybuowanych w Stanach Zjednoczonych.
Podczas przeglądu filmów Hitchcocka cenzorzy zażądali średnio 22,5 zmian, od przyziemnych po oszałamiające, w każdym z jego amerykańskich filmów. W swoim wielokrotnie nagradzanym filmie Hitchcock and the Censors, autor John Billheimer śledzi siły, które doprowadziły do powstania Kodeksu Produkcyjnego i opisuje interakcje Hitchcocka z urzędnikami kodeksu na zasadzie film po filmie, gdy walczył o ochronę swoich dzieł, targując się z recenzentami kodeksu i omijając cenzurę, aby stworzyć niezapomniane filmy.
Pomimo często arbitralnych decyzji komisji kodeksowej, Hitchcockowi wciąż udawało się przesuwać granice seksu i przemocy dozwolone w filmach, czarując - a czasami oszukując - cenzorów, a także zamieniając fragmenty dialogów, punkty fabuły i poszczególne ujęcia (niektóre z nich zostały celowo wstawione jako żetony handlowe), aby chronić cenione sceny i obrazy. Analizując priorytety Hitchcocka w kontaktach z cenzorami, praca ta podkreśla teorie suspensu reżysera, a także jego magiczny dotyk podczas negocjacji z urzędnikami kodeksu.
