Ocena:
Książka o Hiroshige jest wysoko ceniona za piękne dzieła sztuki, wysokiej jakości prezentację i wnikliwy komentarz na temat japońskiej sztuki i kultury. Czytelnicy doceniają jej głębię i wartość artystyczną, co czyni ją doskonałym prezentem dla miłośników sztuki. Jednak niektóre recenzje wspominają o niewielkim rozmiarze książki, sporadycznych powtórzeniach w tekście i niespójności w rozmiarze ilustracji jako wadach.
Zalety:⬤ Piękna grafika i wysokiej jakości druk
⬤ wnikliwy komentarz na temat Hiroshige i jego wpływu
⬤ doskonały przegląd japońskiej kultury
⬤ polecana jako prezent i cenny dodatek do kolekcji sztuki
⬤ wciągająca zarówno dla entuzjastów sztuki, jak i zwykłych czytelników.
⬤ Niewielki rozmiar
⬤ czasami powtarzająca się treść
⬤ niespójne rozmiary ilustracji
⬤ brak indeksu lub bibliografii.
(na podstawie 36 opinii czytelników)
Utagawa Hiroshige (1797-1858) był jednym z ostatnich wielkich artystów w tradycji ukiyo-e. Dosłownie oznaczające "obrazy pływającego świata", ukiyo-e było szczególnym gatunkiem druku drzeworytniczego, który rozkwitł między XVII a XIX wiekiem.
Tematyka obejmowała zarówno jasne światła i atrakcje Edo (dzisiejsze Tokio), jak i spektakularne naturalne krajobrazy. Na Zachodzie grafiki Hiroshige stały się przykładem japonizmu, który przetoczył się przez Europę i zdefiniował wizualne wyobrażenie Japonii w świecie zachodnim. Ponieważ można je było produkować masowo, prace ukiyo-e były często wykorzystywane jako projekty wachlarzy, kart okolicznościowych i ilustracji książkowych.
Styl ten wywarł wpływ na artystów impresjonistycznych, postimpresjonistycznych i secesyjnych, a Vincent van Gogh i James Abbott McNeill Whistler byli szczególnie zainspirowani krajobrazami Hiroshige. Ta wprowadzająca książka przedstawia kluczowe obrazy z żywego, żywego portfolio Hiroshige kwitnących drzew wiśniowych, pięknych kobiet, aktorów kabuki i ruchliwych ulic handlowych, aby przedstawić jednego z największych azjatyckich artystów w historii sztuki.