Ocena:
Obecnie brak opinii czytelników. Ocena opiera się na 2 głosach.
Hip-Hop in Musical Theater
Eksplozja kultury Hip-Hop na nowojorskiej scenie artystycznej w dzielnicach Queens i Bronx w latach siedemdziesiątych XX wieku zaczęła wpływać na wszystkie aspekty teatru muzycznego, od śpiewu po scenografię. Hip-Hop w teatrze muzycznym przyjmuje intersekcjonalny punkt widzenia, aby zbadać wpływ Hip-Hopu na praktykę i estetykę teatru muzycznego, dając czytelnikowi kompleksową mapę produkcji teatru muzycznego, na które wpłynęła muzyka i kultura Hip-Hop.
Oferując wnikliwe streszczenia produkcji teatru muzycznego, które zawierają estetyczne, muzyczne i ucieleśnione odniesienia do globalnego fenomenu kultury hip-hopowej, niniejszy tom zabiera czytelnika w wirtualną podróż po wpływie hip-hopu na amerykański teatr muzyczny. Od wczesnych śladów hip-hopowej sceny rapowej w latach 70., które pojawiły się w musicalach, takich jak nominowany do nagrody Tony Don't Bother Me I Can't Cope (1971) Micki Granta i hitach Broadwayu, takich jak The Wiz (1974), po międzynarodowych gigantów, takich jak Hamilton (2015) Lin-Manuela Mirandy, ta wprowadzająca książka dekoduje widoki i dźwięki kultury Hip-Hop w kontekście społeczno-kulturowym, w którym produkowane są musicale.
Opublikowany w serii Topics in Musical Theatre tom przedstawia pełne faktów i wnikliwe streszczenia musicali, które dają czytelnikowi migawkę treści muzycznych i narracyjnych, jednocześnie podkreślając, który aspekt muzyki i kultury hip-hopu wpływa na grę aktorską, taniec, śpiew, projekt i muzykę w wybranym musicalu, oferując jednocześnie wnikliwą analizę sposobów, w jakie style i polityka hip-hopu zmieniły kształt praktyki teatru muzycznego.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)