Ocena:
Książka została ogólnie dobrze przyjęta ze względu na piękną grafikę i wysokiej jakości zawartość, szczególnie wśród fanów artysty, Hebru Brantleya. Niektórzy użytkownicy zgłaszali jednak poważne problemy z fizyczną jakością książki, w tym problemy z oprawą i słabym opakowaniem.
Zalety:⬤ Piękna grafika i atrakcyjny wizualnie układ
⬤ świetna dla fanów Hebru Brantley
⬤ zawiera wnikliwe treści, takie jak wywiady
⬤ polecana jako przedmiot kolekcjonerski.
⬤ Problemy z jakością książki, w tym pęknięta oprawa po dostarczeniu
⬤ słabe opakowanie prowadzące do uszkodzeń
⬤ niektóre egzemplarze nie były prawidłowo przymocowane do grzbietu.
(na podstawie 10 opinii czytelników)
Pierwsza książka o urodzonym w Chicago Hebru Brantleyu, wybitnym afroamerykańskim artyście pop swojego pokolenia, którego prace są popularne i pożądane w świecie sztuki, mody, stylu ulicznego i muzyki.
Hebru jest malarzem, rzeźbiarzem i projektantem, który łączy świat sztuki, sztuki ulicznej i hip-hopu, wymieniany w wielu piosenkach rapowych i kolekcjonowany przez takich artystów jak Jay-Z i LeBron James.
Po raz pierwszy zwrócił na siebie uwagę jako artysta graffiti, oznaczając ściany kolorowymi wizerunkami "Flyboya" - dziecka noszącego okulary lotnicze - w całym Wietrznym Mieście. W 2021 roku jego dzieła, na które ogromny wpływ wywarły Disney i japoński Superflat, znajdują się obecnie w muzeach i markowych towarach dla A Bathing Ape, Billionaire Boys Club, Adidas Originals i wielu innych poszukiwanych marek.
Sercem pracy Hebru jest przywrócenie niewinności w przedstawianiu czarnoskórej młodzieży, często zmuszanej do dorosłości przed czasem w oczach prawa i popularnych mediów. Pełne optymizmu i afirmujące życie prace Brantleya nie tylko próbują znormalizować obrazy czarnoskórych dzieci podczas zabawy, ale jego kreacja czarnoskórych superbohaterów sugeruje również zupełnie nową mitologię w krajobrazie kulturowym często pozbawionym pozytywnych przykładów.
Książka ta przedstawia szeroki zakres dotychczasowej twórczości Hebru i jest pierwszą monografią poświęconą jego twórczości. Podzielona na dwie części, praca ta bada zarówno artystyczną, jak i użytkową naturę jego pracy, przy czym zarówno jego obrazy, jak i współpraca z odzieżą uliczną zajmują honorowe miejsce w projekcie książki autorstwa wybitnego grafika Olivera Mundaya, obecnie dyrektora artystycznego The Atlantic.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)