Ocena:
Książka jest dobrze zbadaną eksploracją historii muzyki rdzennych Amerykanów, przedstawiającą różnych muzyków i ich znaczenie kulturowe. Jest chwalona za to, że jest edukacyjna i zabawna, choć ma pewne drobne wady.
Zalety:Gorąco polecana dla osób zainteresowanych muzyką rdzennych Amerykanów, dokładnymi badaniami Craiga Harrisa, obejmuje szeroki zakres muzyków, zawiera wywiady i multimedialne wprowadzenie dostępne na YouTube.
Wady:Zauważono kilka literówek, a autor nie ma rdzennego amerykańskiego dziedzictwa, co może budzić wątpliwości co do autentyczności w perspektywie.
(na podstawie 3 opinii czytelników)
Heartbeat, Warble, and the Electric Powwow: American Indian Music
Pomimo stuleci represji i ucisku, muzyka Indian amerykańskich przetrwała do dziś jako głęboka siła kulturowa. Heartbeat, Warble, and the Electric Powwow dogłębnie celebruje tętniący życiem krajobraz dźwiękowy rdzennej Ameryki Północnej, od "bicia serca" międzyplemiennych bębnów i "warczenia" rdzennych fletów po współczesny rock, hip-hop i muzykę elektroniczną. Opierając się na ponad stu wywiadach z muzykami, producentami, etnografami i właścicielami wytwórni płytowych, autor i muzyk Craig Harris wyczarowuje dźwiękowy gobelin, w którym bębny powwow i dęte drewniane rozbrzmiewają obok operowych i symfonicznych brzmień, jazzu i reggae, muzyki country i bluesa.
Harris rozpoczyna od zbadania powwow, od świętych ceremonii po międzyplemienne spotkania. Bada tradycje fletu rdzennych Amerykanów i jego odrodzenie z artystami takimi jak dwukrotny zdobywca nagrody Grammy R. Carlos Nakai i Mary Youngblood. Piosenkarze i autorzy tekstów, w tym Buffy Sainte-Marie, Keith Secola i Joanne Shenandoah, zapewniają wgląd w ich muzykę i życie jako amerykańskich Indian. Harris śledzi również amerykański indiański rock, reggae, punk i pop na przestrzeni czterech dekad, przerywając swoje badanie komentarzami takich artystów jak Tom Bee, założyciel pierwszego zespołu rockowego rdzennych Amerykanów, XIT. Zdobywca nagrody Grammy Taj Mahal wspomina wpływowego gitarzystę Jesse Eda Davisa; byli członkowie zespołu zastanawiają się nad wprowadzonym do Rock Hall of Fame Redbone; Robbie Robertson, Pura Fe i Rita Coolidge opisują, jak ewoluował ich przełomowy album Music for the Native Americans z 1993 roku; a DJ-e A Tribe Called Red omawiają połączenie archiwalnych nagrań powwow w ognistą muzykę taneczną.
Wiele głosów i dźwięków, które przeplatają się przez wciągającą, przystępną relację Harrisa, przedstawia dźwiękowy krajobraz, który wymyka się stereotypom i wciąż się rozwija. Heartbeat, Warble, and the Electric Powwow to historia - opowiedziana przez tych, którzy nią żyją - o opieraniu się pół milenium kulturowej supresji w celu tworzenia nowych dźwięków przy jednoczesnym zachowaniu starych korzeni.
Odwiedź stronę tej książki w witrynie oupress.com, aby uzyskać link do jej listy odtwarzania Spotify.
© Book1 Group - wszelkie prawa zastrzeżone.
Zawartość tej strony nie może być kopiowana ani wykorzystywana w całości lub w części bez pisemnej zgody właściciela.
Ostatnia aktualizacja: 2024.11.13 21:45 (GMT)